Художественное направление

Образовательная программа объединения по интересам «Профиль»

Пояснительная записка

Танец – это музыкально-пластическое искусство. Как всякий вид искусства танец отражает окружающую жизнь в художественных образах.

Обучение детей танцу и развитие у них на этой основе творческих способностей требует от педагога не только знаний соответствующей методики, но и предлагает наличие у него правильного представления о танце, как художественной деятельности, виде искусства.  В связи с тем, что сейчас остро стоит проблема гиподинамии, занятия хореографией позволяет восполнить дефицит движений, поэтому была создана программа «Профиль» по хореографии, которая восполняет дефицит движений, способствует развитию грации, осанки, красоты тела, что делает привлекательной данную программу.

Образовательная программа «Профиль» направлена на обучение учащихся знаниям основ хореографического искусства, развитие артистических, исполнительских способностей высокого общефизического, социального, интеллектуального, нравственного уровня.

Концептуальная идея программы предполагает целенаправленною работу по обеспечению учащихся дополнительной возможностью удовлетворения творческих и образовательных потребностей для духовного, интеллектуального развития, посредствам приобщения их к миру танца, народной, классической музыки.

Учитывая требования современного дополнительного образования, данная комплексная программа реализует основные идеи и цели системы дополнительного образования детей:

  • развитие мотивации детей к познанию и творчеству;
  • содействие личностному и профессиональному самоопределению обучающихся, их адаптации в современном динамическом обществе;
  • приобщение подрастающего поколения к ценностям мировой культуры и искусству;
  • сохранение и охрана здоровья детей.
  •  ориентация на индивидуальные особенности учащегося, бережное сохранение и приумножение таких важных качеств ребенка, как инициативность, самодеятельность, фантазия, самобытность.

Актуальность данной программы состоит в том, что она представляет собой синтез классической, народной и современной хореографии, то есть широкий спектр хореографического образования. Содержание программы разработано в соответствии с требованиями программ нового поколения, что делает возможным выстроить индивидуальный маршрут развития каждого обучающегося.

Педагогическая целесообразность программы заключается в том,чтопредставив хореографию во всем ее многообразии, дав возможность ребенку попробовать себя в различных направлениях, мы тем самым  открываем более широкие перспективы для самоопределения и самореализации. Долгосрочность программы позволяет решать вопросы до профессиональной подготовки.

Отличительные особенности программы – это:

- выявление индивидуальных возможностей учащихся;

- создание ситуации успеха на занятии;

- исследовательская деятельность;

- самостоятельное творчество;

Программа предполагает следующие этапы реализации.

1 этап – организационный:

- выявление творческого потенциала (анкетирование, тестирование, беседы, наблюдения);

2 этап – основной:

Состоит из двух частей

Вариативная часть

- формирование знаний, умений и навыков;

- развитие творческих способностей.

Основная задача данного этапа - дать учащимся первоначальною хореографическую подготовку.

Инвариативная

- исследовательская деятельность;

- «Успех – это МЫ» - создание ситуации успеха, постановка, выявление и разработка личных целей и способов их достижений;

- «Партфолио моего успеха» - создание личного портфолио учащихся;

- «Фэнтази – Данс» - самостоятельное творчество;

3 этап – аналитико-оценочный:

- проведение диагностических срезов с последующим анализом;

- уточнение и корректировка учебно-тематического плана;

- обобщение опыта.

В основе программы лежат программы А.Я.Вагановой «Основы классического танца», Г.П. Гусева «Методика преподавания народного танца», Ж.Е. Фирилевой, Е.Р. Сайкиной.

Реализация данной программы предполагает осуществление образовательной деятельности на следующих принципах:

- принцип дидактики («построение» учебного процесса от простого к сложному);

- принцип актуальности (предлагает максимальную приближенность содержания программы к реальным условиям деятельности детского объединения);

- принцип системности (подразумевает систематическое проведение занятий);

- принцип творчества и успеха - индивидуальная и коллективная деятельность позволяет определить и развить индивидуальные особенности учащихся.

Достижение успеха в том или ином виде деятельности способствует формированию позитивной личности, стимулирует осуществление ребенком дальнейшей работы по самообразованию и самосовершенствованию своего «Я».

Цель: развитие индивидуальных возможностей и творческих способностей детей посредством хореографического искусства.

Для реализации цели актуальным на протяжении всего срока обучения является реализация воспитательных и развивающих задач.

Воспитательные:

- формировать ценностные ориентации учащихся;

- воспитывать любовь и уважение к искусству, пониманию его эстетической ценности;

- воспитывать художественный вкус, сценическую культуру;

- воспитывать уважение к собственной работе и творчеству, работе и творчеству других;

- формировать потребность здорового образа жизни.

Развивающие:

- развивать физические данные учащихся, координацию движений;

- развивать музыкально-ритмические навыки воображения, фантазию;

- развивать творческие способности;

- развивать коммуникативную культуру учащихся.

Образовательные задачи реализуются по годам обучения.

 

Организационные условия реализации программы

 

Программа предусматривает обучение учащихся в возрасте от 6 до 25 лет

Основанием для приема учащихся в группу служит медицинская справка о состоянии здоровья.

Количество часов по годам обучения зависит от возраста учащихся:

- 1-й год обучения – 2 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 1 часу: всего 72 ч. в год);

                                 3 ч. в неделю (1 и 2 часа в неделю: всего 108 часов в год);

                                 4 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 2 часа: всего 144 часа);

- 2-й год обучения – 2 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 1 часу: всего 72 ч. в год);

                                 4 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 2 часа: всего 144 часа);

- 3-й год обучения – 2 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 1 часу: всего 72 ч. в год);

     4 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 2 часа: всего 144 часа);

     6 ч. в неделю (3 занятия в неделю по 2 часа: всего 216 ч. в год);

- 4-й год обучения – 6 ч. в неделю (3 занятия в неделю по 2 часа: всего 216 ч. в год);

- 5-й год обучения – 8 ч. в неделю (4 занятия в неделю по 2 часа: всего 288 ч. в год).

                             

Нормы наполняемости групп по годам обучения:

- 1-й год обучения - 12 человек;

- 2-й год обучения - 12 человек;

- 3-й год обучения - 12 человек;

- 4-й год обучения - 10 человек;

- 5-й год обучения - 8 человек.

Для успешной реализации программы необходимы следующие условия:

- просторный специализированный зал с деревянным покрытием (паркет, ламинат, исключение составляют: линолеум, мрамор, так как являются травмо-опасными покрытиями для занятий танцами), оборудованный зеркалами и хореографическими станками соответствующий санитарно-гигиеническим нормам (температурный режим, световой режим и т.д.);

- кабинет должен соответствоватьправилам охраны труда, нормам санитарной гигиены и правилам пожарной безопасности;

- музыкальное сопровождение;

- костюмы;

 -наличие учебного, научно-методического, диагностического, дидактического материала.

Технические средства обучения:

- аудио аппаратура;

Тренировочная форма:

Девочки – гимнастический купальник, трико, спортивные штаны, хитон, балетные туфли, джазовки, джаз-кроссовки, кроссовки.

Мальчики – черные брюки народного характера, спортивные штаны, белая футболка, балетные туфли, кроссовки,  джазовки, джаз-кроссовки.

Формы организации учебного процесса.

  1. Коллективная – организация учащихся в целостный коллектив, имеющий своих лидеров (самостоятельная постановка хореографических композиций).
  2. Групповая – осуществляется с группой учащихся состоящих из трех и более человек, которые в свою очередь имеют общие цели, и активно взаимодействуют между собой.
  3. Парная – общение с двумя учащихся, которые в свою очередь взаимодействуют (дуэтный танец).
  4. Индивидуальная - оказание помощи учащемуся по усвоению сложного материала. Подготовка к сольному номеру.

 

Образовательные задачи 1-го года обучения.

 

На первом году обучения закладывать основы формирования всего комплекса знаний, умений и навыков по хореографии.

Задачи:

- познакомить с основными элементами азбуки хореографии;

- научить воспринимать развитие музыкальных образов и выражать их в движениях, согласовывая с характером музыки;

- научить определять музыкальные жанры;

- обучить правильному дыханию;

- обучить основам здорового образа жизни.

 

Учебно-тематический план

1 года обучения.

п/п

разделы

теор

практ

всего

теор

практ

всего

теор

прак

всего

2 ч. в неделю

3 ч. в неделю

4 ч. в неделю

 

Вводное занятие

-

1

1

-

1

1

-

2

2

Эмоционально- творческое развитие

2

12

14

3

7

10

4

26

30

Танцевально-ритмическая гимнастика

2

13

15

3

27

30

4

28

32

Азбука хореографии

2

13

15

3

27

30

4

26

30

Постановочная работа

2

14

16

8

20

28

10

28

38

Концертная деятельность

-

3

3

-

4

4

-

6

6

Индивидуальный модуль

-

6

6

-

3

3

-

4

4

 

Итоговое занятие

-

2

2

-

2

2

-

2

2

 

Итого:

8

64

72

17

91

108

22

122

144

 

Содержание программы

 

Вводное занятие. Изучаются правила охраны труда, правила противопожарной безопасности, правила дорожного движения. Проводятся игры «Автомобиль», «Ты и Я». Рассказывается о традиции посвящения в коллектив танца. Знакомство ребят с историей хореографии. Ознакомление с планом работы объединения по интересам.

Тема 1. Эмоционально-творческое развитие.

Экзерсис на середине:

Пластические этюды   

- «шахризада»;

- «котята»;

- «дельфин»;

- «морская звезда»;

- «лесные жители»;

- «барыня»;

- «Деревянные и тряпичные куклы»;

Образные этюды:

- «тугая резинка»;

- «под дождем»;

- «трансформеры»;

- «птичий двор»;

- «Гулливер и лилипуты»;

-«кот и мыши».

Тема 2. Танцевально-ритмическая гимнастика.

- Постановка корпуса, апломб.

Экзерсис на середине:

- танцевальные шаги (с носка, с высоким подниманием колена, приставные шаги);

-  упражнения для рук (поднимание, опускание, сгибание в локтевом суставе, кисти);

- упражнения  для головы и шеи (наклоны вперед, назад, к плечам, повороты);

- упражнения на координацию движений;

- упражнения на ориентацию в пространстве;

- прыжки;

Партерная гимнастика:

- «тучки и солнышко» (упражнения для голеностопа)

- «Карандаши» (упражнения для силы ног)

- «Угольки» (упражнения для стоп)

- «Идем в гости» (упражнения на растяжение мышц ног)

- «корзиночка» ( упражнения для позвоночника)

- «колечко» (упражнения для позвоночника)

- «самолетики» (упражнения для мышц спины)

- «березка» (стойка на лопатках).

Тема 3. Азбука хореографии.

Экзерсис на середине:

- постановка корпуса, апломб;

- изучение позиций ног: 1,2;

- изучение позиций рук: постановка рук (надуваем шары), 1,2,3;

- plie (по 1 и 2 позиции ног);

- battment tandu в сторону по 1 п.н.;

- releve по 6 п.н.(подъем на полупальцы);

Kross( упражнения по диагонали):

- танцевальный шаг;

- танцевальный бег;

-  боковой галоп;

- махи вперед, в стороны;

- «ножницы»;

- «колесо»;

- подскоки;

- grand jete.

Тема 4. Постановочная работа.

Изучение танца « полька», научить держать круг, работать в парах.

Тема 5. Концертная деятельность.

Выступление на родительских собраниях, отчетном концерте.

Тема 6. Индивидуальный модуль.

Оказание помощи в овладении навыками отстающим воспитанникам.

Итоговое занятие

Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль»

 

Образовательные задачи 2-го года обучения.

 

На втором году обучения продолжается работа по формированию основ всего комплекса знаний, умений, навыков по хореографии в сочетании с музыкой.

- научить выразительному исполнению хореографических композиций;

- повысить уровень теоретических знаний в области музыкальной культуры;

- познакомить с элементами актерской техники;

- обучить основам классической, народной хореографии;

- заложить основы акробатики.

 

Учебно-тематический план

2 года обучения

 

п/п

 разделы

теория

практика

всего

теория

практика

всего

 

 

два раза в неделю по 1 ч.

два раза в неделю по 2 ч.

 

Вводное занятие

1

-

1

2

-

2

Элементы классического танца

Экзерсис на середине

Экзерсис у палки

2

15

17

4

30

34

Элементы народного танца

Экзерсис у палки

Экзерсис на середине

2

15

17

4

30

34

Основы акробатики

2

15

17

4

30

34

Постановочная работа

Программный танец

-

14

14

-

28

28

Концертная деятельность

-

2

2

-

4

4

Индивидуальный модуль

-

2

2

-

4

4

 

Итоговое занятие

-

2

2

-

4

4

 

Итого:

7

65

72

14

130

144

 

Содержание программы

 

Вводное занятие

Повторение правил охраны труда, правил противопожарной безопасности, ПДД. Ознакомление с планом работы, решение организационных вопросов.

Тема 1. Элементы классического танца.

экзерсис на середине:

- постановка корпуса, апломб.

- изучение позиций ног: 1,2,3,4, и 5 в конце года;

- изучение позиций рук: подготовительное положение, 1,2,3 позиции;

- изучение понятия «поза»; Приступать к их изучению следует после усвоения постановки корпуса, ног, рук и элементарных движений экзерсиса.

К основным позам классического танца относятся следующие: cruasee,  efface, ecarte вперед и назад, с руками (большие и маленькие позы), arabesgues. В основных позах работающая нога вытянута носком в пол. Чтобы правильно усвоить характер позы, сначала она изучается на середине зала, затем у палки. Сложные по построению позы efacee и ecarte предварительно изучают из исходного положения Epaulementefface.

Все позы изучаются в медленном, плавном темпе на четыре такта 4/4, два такта 4/4, один такт 4/4.

Позы выполняют не менее 2-4 раз с каждой ноги.

Экзерсис у палки:

В начале года лицом к палке, в конце – боком.

1. Battement tendu всторону, 1п.н.

2. Battement tendu вперед, назад, 1 п.н.

3. Preparation.

4. Demi-plie 1,2,3,5, вконцегодапо 4 п.н.

5. Demi – rond de jambe par terre.

6. Passe par terre.

7. Battement tendu из 5 п.н. всторону, вперед, назад.

8. Положение ноги на cou-de-pied.

9. Battementtendujeteиз 1 и 5 позиции:

- в сторону;

- вперед;

- назад.

10. Battementfrappe вперед на 45 на один такт 2/4

battementfrappe  назад на 1/4  такта.

11. Releve - подъем на полупальцы.

12. Petit  battement на cou-de-pied.

13. Grand  plie .

14. Battementfondu – в сторону, вперед, назад на 45.

15. Battementrelevelendна 45 – в сторону, вперед, назад.

16. Grand battementjete в сторону, вперед, назад.

17. Portdebras  –  упражнение для рук, корпуса, головы; наклоны корпуса, головы.

Тема 2. Элементы народного танца.

Позиции ног: пять открытых, пять прямых, пять свободных.

Позиции рук: 7 позиций.

Положение ног и рук, корпуса, головы, кисти.

Экзерсис у палки:

- приседания;

- полуприседания медленные;

- с наклоном корпуса;

- с подъемом на полупальцы и наклоном корпуса;

- быстрые полуприседания;

- полуприседания с поворотом коленей;

- упражнения на развитие стопы;

- подготовительные упражнения;

- перевод ноги с носка на пятку и обратно;

- с полуприседанием на опорной ноге.

  1. маленькие броски.

- подготовительные упражнения.

- маленькие броски основной вид.

  1. круговые движения ногой по  полу.

- по полу носком.

- по полу пяткой.

- восьмерка.

  1. каблучные упражнения.
  2. низкие и высокие развороты ноги.

- подготовительные упражнения.

- низкие развороты ноги, медленные.

- высокие развороты ноги, медленные.

  1. дробные выстукивания.

- по 1 позиции.

- каблуком.

- каблуком и пальцами.

  1. упражнения с ненапряженной стопой.

- «от себя» и «к себе».

  1. подготовка к «веревочке».

- «винт».

  1.  зигзаги, «змейка».

- подготовительные упражнения.

- зигзаги одинарные.

- двойные.

  1.  раскрывание ноги на 90.
  2.  большие броски.

Тема 3. Основы акробатики.

Акробатические упражнения:

- упоры (присев, лежа, согнувшись);

- седы (на пятках, углом);

- группировка, перекаты в группировке;

- стойка на лопатках (согнув и выпрямив ноги);

- кувырок вперед (назад);

- «мост» из положения лежа на спине, «шпагаты» и складки;

- танцевальные упражнения: соединения элементов акробатики с элементами хореографии;

- освоение техники правильного приземления;

- стойка на голове и руках;

- различные соединения акробатических упражнений; «колесо» вправо (влево);

- рондад;

- курбет: в равновесие, в шпагат, с пируэтом;

- сальто вперед, маховое сальто.

Тема 4. Постановочная работа.

Программный танец;

Построение и рисунок в групповых и массовых танцах.

- «Вальс цветов» классический танец.

- «Танец Дракона» народный китайский танец.

Тема 5. Концертная деятельность.

Участие в концертах, конкурсных программах, фестивалях:

1.Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БЛТ), 2. Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БФСТ), конкурс детского творчества «Мегаданс», районный конкурс команд поддержки «Мы вместе», городской конкурс команд поддержки «Мы вместе», конкурс детского творчества «Браво дети», международный турнир Челз экстрим геймс», районный конкурс «Звездопад».

Тема 6. Индивидуальный модуль.

Индивидуальная работа с группой по обучению акробатике, оказание помощи отставшим, от программного материала.

Итоговое занятие

Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль»

 

Образовательные задачи 3-го года обучения

 

На третьем году обучения повышается технический уровень исполнения танцев, вырабатывается сила и гибкость, пластичность и точность движений, повышается творческая активность.

- формировать умение импровизировать под музыку;

- углубить и усовершенствовать полученные на первом и втором году обучения знания, умения, навыки;

- формировать способность к импровизации;

- совершенствовать актерское мастерство.

 

Учебно-тематический план

3 года обучения.

п/п

разделы

теор

практ

всего

теор

практ

всего

теор

практ

всего

 

 

два раза в неделю по 1 ч.

два раза в неделю по 2 ч.

три раза в неделю по 2 ч.

 

Вводное занятие

1

-

1

2

-

2

2

-

2

Классический танец

2

16

18

4

30

34

4

48

52

Народный танец

2

16

18

4

26

30

2

48

50

Современная хореография

2

15

17

8

44

52

4

48

52

Постановочная работа

Программный танец

-

14

14

-

14

14

4

44

48

Концертная деятельность

-

2

2

-

10

10

-

10

10

 

Итоговое занятие

-

2

2

-

2

2

-

2

2

 

Итого:

7

65

72

18

126

144

16

200

216

 

 

Содержание программы

 

Вводное занятие. Повторение правил охраны труда, ПДД, правил поведения на занятии, противопожарной безопасности. Решение организационных вопросов.

Тема 1. Классический танец.

  1. Demiplie с включением поворотов и полуповоротов от палки к палке. Движение подготавливает корпус, ноги, руки к различным поворотам на обеих ногах, к турам на одной ноге, развивает координацию;
  2. Battement tandu,  battment tendu jete сдобавлением  por le pied (double battment tendu);
  3. Petit battement на cou-de-pied;
  4. Rond de jamb parterre всоединениес grand rondom на 90;
  5. Rond de jamb an leir – навсейстопе;
  6. Battement tendu на 45;
  7. Battement frappe;
  8. Battementdevellopepasse на 90, то есть переход из одного направления в другое направление, из одной позы, является связующим движением в упражнениях с положением работающей ноги на 90;
  9. Grand Battementjete с добавлением основных поз классического танца ecortee , croise, effosce;
  10. Allegro- прыжки.

Самая сложная часть классического танца. Высота зависит от мускулатуры ног эластичности и крепости связок, ступни и коленей, развитого ахилового сухожилия, крепости пальцев ног и особенно от силы бедра.

Главное в прыжке уметь в момент отталкивания от пола сохранить одновременность работы двух ног, подтянуть корпус, помочь руками и ощутить собранность всего тела (особенно спины) и в момент толчка и в момент прыжка.

Начинаем изучать с маленьких прыжков у палки.

  1. Temps leve soute (1,2,4);
  2. Changement de pied;
  3. Pas echappe;
  4. Pas assamble;
  5. Pas jete;
  6. Arabesgues – узорчатый орнамент, возникший в подражании арабскому стилю. В классическом танце существует 4 арабеска. Вначале изучают только три. Работающая нога пока не поднимается от пола, поэтому изучаемые Arabesgues представляют собой всего лишь схему движения;
  7. Temps lie parterre – это серия слитных взаимосвязанных движений, развивающих координацию движений рук, ног, головы и корпуса. Слитность перехода из одной позы в другую. Характер движения – плавный. Музыкальный размер: 4/4, ¾;

Тема 2. Народныйтанец.

Экзерсисупалки:

  1. Demi plie и Grand plie вхарактерерусскоготанца;
  2. Battement tendu виспанском;
  3. Rond de jamb parterre впольском;
  4. Releve lend в русском;
  5. Battementfrappe;
  6. Grand Battementjete;
  7. Высокое выстукивание.

Экзерсис на середине:

  1. Комбинации танцевальных шагов по кругу;
  2. «Веревочка» двойная и простая;
  3. «Ковырялочка» с продвижением и в воздухе;
  4. Дробное выстукивание, «ключ»;
  5. Изучение основных ходов татарского танца, башкирского.

Тема 3. Современная хореография.

Знакомство с движениями и комбинациями на основе новых стилей и направлений. Составление этюдов, изучаются пантомимные движения, игровые этюды. Знакомство с импровизацией.

Модерн-джаз танец:

Особенность - достаточная свобода педагога в выборе лексического материала, основывающаяся на строгих рамках урока.

  1. Изучение основных понятий: поза коллапса, изоляция и полицентрия, полиритмия, мультипликация, координация, contraction , release, уровни;

Позиции рук:

  1. Нейтральное, или подготовительное положение – аналогично подготовительному положению классического танца.
  2. Press-position;
  3. 1, 2, 3, Jerkposition;
  4. Положения: jazzhand.

Позиции ног:

  1. 1,2,3,4,5;
  2. Prance, это движение служит для развития подвижности стопы и состоит из быстрой смены положений;
  3. Kick (пинок);
  4. Flat back;
  5. Deep body bend;
  6. Side stretch;
  7. Twist илиизгибпозвоночника; curve, arch, twist topca, roll down, roll up. ;
  8. Bodu roll;

Кросс:

  1. Шагипримитива; flat step, camel walk, latin walk;

Прыжки:

Прыжки в уроке модерн-джаз танца используются в сочетании с шагами и вращениями.

1.С двух ног на две (jump);

2.С одной ноги на другую с продвижением (leap);

3.С одной ноги на ту же ногу (hop);

4.С двух ног на одну.

Характерной особенностью является исполнение прыжка как с акцентом вверх, так и с акцентом вниз. Так же, как шаги, прыжки могут координироваться с другими центрами, торс, может быть не вытянут вверх, как это требует классический танец, а быть наклонен или изогнут.

Вращения:

  1. Corscrew повороты – повороты, аналогичные sotenuentournan. Зачастую при таком повороте происходит изменение уровня исполнения, т.е. поворот начинается из demi plie и заканчивается на полупальцах.

2.Top chaine;

3.Повороты на одной ноге;

4.Повороты по кругу вокруг воображаемой оси;

5.Повороты на различных уровнях;

6.Лабильные вращения;

Комбинации или импровизация:

1.Комбинации в партере;

2.комбинации на основе движений заимствованных из модных стилей бытовой хореографии.

Тема 4. Постановочная работа, программный танец.

Продолжаем знакомить воспитанников с законами драматургии. По классическим нормам сюжет произведения, как сложное целое, подразделяется на экспозицию и развязку. Самостоятельная работа над образом в танце. Составление композиций и постановка танца.

Программный танец:

  1.  «Мажоретки»;
  2. Закрепление хореографии «Мажоретки»;
  3.  « Балеринки»
  4. Закрепление хореографии « Балеринки»
  5. « Африка: два мира»
  6. Закрепление хореографии « Африка: два мира»

Тема 5. Концертная деятельность.

Участие в концертах, конкурсных программах, фестивалях:

1. Районный конкурс «Звездопад».), 2. Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БФСТ), 3. конкурс детского творчества «Мегаданс», 4.) районный конкурс команд поддержки «Мы вместе», 5.) международный турнир Челз экстрим геймс»,

Итоговое занятие. Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль».

 

Образовательные задачи 4-го года обучения.

 

На четвертом году обучения происходит дальнейшее развитие творческих способностей учащихся, их танцевального мастерства, развитие художественного вкуса.

- углубить и совершенствовать знания, умение, навыки;

- продолжать обучение учащихся воспринимать развитие музыкальных образов, передавать их в движении, согласовывать движения с характером музыки средствами музыкальной выразительности;

- освоить программный материал по классическому, народному и современному танцу.

Тематический план 4 года обучения.

 

п/п

разделы

теория

практика

всего

три раза в неделю по 2 ч.

 

Вводное занятие

2

-

2

Классический танец

2

48

50

Народный танец

2

48

50

Современная хореография

2

48

50

Постановочная работа

Программный танец

4

44

48

Концертная деятельность

-

10

10

Индивидуальный модуль

-

2

2

 

Итоговое занятие

-

4

4

 

Итого:

12

204

216

 

Содержание программы

 

Вводное занятие. Повторение правил охраны труда, ПДД, правил поведения на занятии, противопожарной безопасности. Решение организационных вопросов.

Тема 1. Классический танец.

Экзерсис у палки:

  1. К изученному у станка добавляются туры на 360 градусов (endehors, endedans);
  2. Упражнения в Epaulement. Attitude;
  3. Arabesque на 90 по 1 и 2 позициям;
  4. Pas de bourre;
  5. Allegro;
  6. Double assemble;
  7. Sissonnefermee;
  8. Pasglissade.

Экзерсис на середине зала:

Позы классического танца на 90 градусов. Основные большие позы классического танца исполняют подъемом ноги на 90 градусов.

Для правильного усвоения поз их изучают на середине зала, где их построение более точно, чем у палки.

  1. Croisee на 90;
  2. Ecortee на 90;
  3. Attitude   croise – efface;
  4. Arabesgues на 90;
  5. Temps lie на 90;
  6. Allegro;
  7. Grand chagement de pieds;
  8. Petit chagement de piedes;
  9. Pas glissade;
  10. Echappe;
  11. Jete;
  12. Pas assemble;
  13. Double assemble.

Тема 2. Народный танец: комбинации усложняются.

Экзерсис у палки:

  1. Demiplie и Grandplie в характере русского танца;
  2. Battement tendu в испанском;
  3. Rond de jamb parterre впольском;
  4. Releve lend в русском;
  5. Battementfrappe;
  6. Grand Battementjete;
  7. Высокое выстукивание;
  8. Маталочка;
  9. Подбивка, отбивка;
  10. Голубец.

Экзерсис на середине:

  1. Комбинации танцевальных шагов по кругу.
  2. «Веревочка» двойная и простая, с переступанием на ребро каблука, с кавырялочкой;
  3. «Ковырялочка» с продвижением и в воздухе;
  4. Дробное выстукивания, «ключ»;
  5. Изучения основных ходов татарского танца, башкирского;
  6. Маталочка;
  7. Подбивка, отбивка;
  8. Голубец.

Тема 3. Современная хореография

Продолжаем знакомство с движениями и комбинациями на основе новых стилей и направлений. Составление этюдов, изучаются пантомимные движения, игровые этюды. Знакомство с импровизацией.

- Модерн-джаз танец:

  1. Закрепление основных понятий: поза коллапса, изоляция и полицентрия, полиритмия, мультипликация, координация, contraction , release, уровни;
  2. Prance, это движение служит для развития подвижности стопы и состоит из быстрой смены положений;
  3. Kick (пинок);
  4. Flat back;
  5. Deep body bend;
  6. Side stretch;
  7. Twist илиизгибпозвоночника; curve, arch, twist topca, roll down, roll up;
  8. Bodu roll.

Кросс:

  1. Шагипримитива; flat step, camel walk, latin walk;

2.Шаги в мадерн-джаз манере;

3.Шаги в рок-манере;

4.Шаги в мюэикл-комеди-джаз манере.

  Прыжки:

Прыжки в уроке модерн-джаз танца используются в сочетании с шагами и вращениями.

  1. С двух ног на две (jump);
  2. С одной ноги на другую с продвижением (leap);
  3. С одной ноги на ту же ногу (hop)с двух ног на одну.

    Вращения:

  1. - Corscrew повороты – повороты, аналогичные sotenuentournan. Зачастую при таком повороте происходит изменение уровня исполнения, т.е. поворот начинается из demi plie и заканчивается на полупальцах;
  2. Top chaine;
  3. Повороты на одной ноге;
  4. Повороты по кругу вокруг воображаемой оси;
  5. Повороты на различных уровнях;
  6. Лабильные вращения;
  7. Комбинации или импровизация;
  8. Комбинации в партере.

- Комбинации на основе движений заимствованных из модных стилей бытовой хореографии.

Тема 4. Постановочная работа. Программный танец.

Продолжаем знакомить воспитанников с законами драматургии. Зарисовка схем и рисунков на заданную  музыкальную тему. Знакомство с костюмами, и их значение в танце.

Световое решение в танцевальной постановке.

  Программный танец:

- Народный танец « Барыня» , «Веночек»;

- Современный танец « Кошачий блюз».

Тема 5. Концертная деятельность.

Участие в концертах, конкурсных программах, фестивалях:

1.Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БЛТ), 2. Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БФСТ), конкурс детского творчества «Мегаданс», районный конкурс команд поддержки «Мы вместе», городской конкурс команд поддержки «Мы вместе», конкурс детского творчества «Браво дети», международный турнир Челз экстрим геймс», районный конкурс «Звездопад».

Тема 6. Индивидуальный модуль.

Индивидуальная работа с группой по обучению работы с лентами и другими предметами (шляпой, тростью, стулом), оказание помаши не усваивающим усваивать программный материал.

Итоговое занятие.

Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль».

 

Образовательные задачи 5-го года обучения.

 

На пятом году обучения образовательный процесс направлен на творческое развитие личности, индивидуализацию и креативность.

- закрепить полученные знания, умения, навыки;

- совершенствовать технику исполнения;

- совершенствовать актерское мастерство;

- формировать профессиональный интерес к занятиям танцем.

 

Тематический план 5 года обучения.

 

п/п

разделы

теория

практика

всего

 

Вводное занятие

2

-

2

Классический танец

4

66

70

Народный танец

4

56

60

Современная хореография

4

66

70

Постановочная работа

Программный танец

8

52

60

Концертная деятельность

-

16

16

«Фентази-данс»

-

6

6

Индивидуальный модуль

-

2

2

 

Итоговое занятие

-

2

2

 

Итого:

22

266

288

 

Содержание программы

5 года обучения

 

Вводное занятие.

Повторение правил охраны труда, ПДД, правил поведения на занятии, противопожарной безопасности. Решение организационных вопросов.

Тема 1. Классический танец.

  1. Экзерсис у палки - с добавлением полупальцев
  2. Турына 360 градусов (en dehors, en dedans);
  3. Упражнения в Epaulement. Attitude;
  4. Saute;
  5. Assamble;
  6. Glissade;
  7. Arabesque на 90 по 1 и 2 позициям;
  8. Echappe (sison);
  9. Pas de bourre;
  10. Sissonne – с продвижением вперед в комбинациях;
  11. Allegro;
  12. Закрепление: экзерсис у палки - с добавлением полу пальцев, турына 360 градусов (en dehors, en dedans), упражнения в еpaulement, аttitude ;
  13. Double assemble;
  14. Закрепление: saute, assamble;
  15. Sissonnefermee;
  16. Закрепление: glissade, arabesque на 90 по 1 и 2 позициям;
  17. Pasglissade;
  18. Закрепление: echappe (sison), pas de bourre.

Экзерсис на середине зала:

1.Позы классического танца на 90 градусов. Позы соединяем в комбинации odajio;

  1. Закрепление: sissonne, allegro, double assemble;
  2. Croisee на 90;

4.Закрепление: sissonnefermee, pasglissade, позы классического танца на 90 градусов. Позы соединяем в комбинации odajio;

  1. Ecortee на 90;

6.Закрепление: croisee на 90,  ecortee на 90;

  1. Attitude   croise – efface;
  2. Закрепление: attitude   croise – efface;
  3. Arabesgues на 90;
  4. Temps lie на 90;
  5. Allegro;
  6. Grand chagement de pieds;
  7. Petit chagement de piedes;
  8. Pas glissade;
  9. Echappe;
  10. Jete , Pas assemble;
  11. Double assemble.

Тема 2. Народный танец-комбинации усложняются.

Экзерсисупалки:

  1. Demiplie и Grandplie в характере русского танца;
  2. Battement tendu в испанском;
  3. Закрепление: demiplie и grandplie в характере русского танца;
  4. Закрепление: battement tendu в испанском;
  5. Rond de jamb parterre впольском;
  6. Закрепление: rond de jamb parterre впольском;
  7. Releve lend в русском;
  8. Закрепление: relevelend в русском;
  9. Battementfrappe;
  10. Закрепление:battementfrappe;
  11. Grand Battementjete;
  12. Закрепление: grand battementjete;
  13. Высокое выстукивание;
  14. Закрепление:высокое выстукивание;
  15. Маталочка;
  16. Закрепление: маталочка;
  17. Подбивка, отбивка;
  18. Закрепление: подбивка, отбивка;
  19. Голубец.
  20. Закрепление: голубец.

Экзерсис на середине:

1.Комбинации танцевальных шагов по кругу;

2.Закрепление: комбинации танцевальных шагов по кругу;

3.«Керевочка» двойная и простая, с переступанием на ребро каблука, с кавырялочкой;

4.Закрепление: «Керевочка» двойная и простая, с переступанием на ребро каблука, с кавырялочкой;

5.«Ковырялочка» с продвижением и в воздухе.

6.Дробное выстукивания, «ключ».

7.Изучения основных ходов татарского танца, башкирского.

8.Маталочка.

9.Подбивка, отбивка.

10.Голубец.

Тема 3. Современная хореография

Продолжаем знакомство с движениями и комбинациями на основе новых стилей и направлений. Составление этюдов, изучаются пантомимные движения, игровые этюды. Знакомство с импровизацией.

Модерн-джаз танец:

  1. Закрепление основных понятий: поза коллапса, изоляция и полицентрия, полиритмия;
  2. Закрепление основных понятий: мультипликация, координация;
  3. Закрепление основных понятий: contraction , release, уровни;
  4. Закрепление всех основных понятий;
  5. Prance, это движение служит для развития подвижности стопы и состоит из быстрой смены положений;
  6. Закрепление Prance;
  7. Kick (пинок);
  8. Закрепление Kick (пинок);
  9. Flat back;
  10. Закрепление Flat back;
  11. Deep body bend;
  12. Закрепление Deep body bend;
  13. Side stretch;
  14. Закрепление Side stretch;
  15. Twist илиизгибпозвоночника; curve, arch, twist topca, roll down, roll up. ;
  16. Закрепление Twist;
  17. Bodu roll;
  18. Закрепление Bodu roll;
  19. Кросс;
  20. Шагипримитива:flat step, camel walk, latin walk;
  21. Закреплениешаговпримитива:flat step, camel walk, latin walk;
  22. Шаги в мадерн-джаз манере;
  23. Закрепление шагов в мадерн-джаз манере;
  24. Шаги в рок-манере;
  25. Шаги в мюэикл-комеди-джаз манере.

  Прыжки:

Прыжки в уроке модерн-джаз танца используются в сочетании с шагами и вращениями.

  1. C двух ног на две (jump);
  2. Закрепление шагов сдвух ног на две (jump);
  3. C одной ноги на другую с продвижением (leap) ;
  4. C одной ноги на ту же ногу (hop) ;
  5. C двух ног на одну.

    Вращения:

  1. Corscrew повороты – повороты, аналогичные sotenuentournan. Зачастую при таком повороте происходит изменение уровня исполнения, т.е. поворот начинается из demi plie и заканчивается на полупальцах;
  2. Top chaine;

Повороты на одной ноге;

  1. Повороты по кругу вокруг воображаемой оси;
  2. Повороты на различных уровнях;
  3. Лабильные вращения;
  4. Комбинации или импровизация:
  5. Комбинации в партере;
  6. Комбинации на основе движений заимствованных из модных стилей бытовой хореографии.

Тема 4. Постановочная работа. Программный танец.

  Продолжаем знакомить воспитанников с законами драматургии.

  1. Связь замысла танца и музыки;
  2. Ритмически-структурная связь;
  3. Органическое соединение музыки и хореографии;
  4. Взаимодействие различных стилей в композиции;
  5. Стилизация танцевальных движений;
  6. Сценический образ;
  7. Танец «Фантазия»;
  8. Закрепление танца  «Фантазия»;
  9. Танец «Апрельский дождь»;
  10. Закрепление танца  ««Апрельский дождь»;»;
  11. Танец «Прайд»;
  12. Закрепление танца  «Прайд»;
  13. Танец «Соловушка»;
  14. Закрепление танца  «Соловушка»;
  15. Танец «Cheerleading»;
  16. Закрепление танца  «Cheerleading»;
  17. Танец «Duet Cheerleading»;
  18. Закрепление танца  «Duet Cheerleading»;
  19. Танец «Куклы»;
  20. Закрепление танца  «Куклы»;
  21. Танец «Cекунды»;
  22. Закрепление танца  «Cекунды»;
  23. Танец «Solo disco dance»;
  24. Закрепление танца  «Solo disco dance»;
  25. Танец «Duet disco dance»;
  26. Закрепление танца  «Duet disco dance»;
  27. Танец «Африка: два мира»;
  28. Закрепление танца  «Африка: два мира»;
  29. Танец «Solo disco dance»;
  30. Закреплениетанца  «Solo disco dance»;
  31. Танец «Small group disco dance»;
  32. Закреплениетанца  «Small group disco dance».

  Программный танец:

  1. «Фантазия»,
  2. «Прайд»,
  3. «Африка: два мира»,
  4. «Соловушка»,
  5.  «Апрельский дождь»,
  6. «Группа поддержки»,
  7. «Диско соло»,
  8. «Диско дуэт»,
  9. «Секунды»,
  10. «В горнице»

     Тема 5. Концертная деятельность.

      Участие в концертах, конкурсных программах, фестивалях:

1.Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БЛТ), 2. Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БФСТ), конкурс детского творчества «Мегаданс», международный турнир Челз экстрим геймс».

Тема 6. «Фентази-данс».

  1. Выбор музыкального произведения и его прослушивание, подбор ассоциаций.
  2. Работа с литературными и изобразительными художественными произведениями.
  3. Составление рисунка, схемы будущего танца.

Тема 7.индивидуальный модуль.

Индивидуальная работа с группой по обучению работы с лентами и другими предметами (шляпой, тростью, стулом), оказание помаши не усваивающим усваивать программный материал.

Итоговое занятие.

Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль».

 

Прогноз результативности

1 года обучения

 

Ожидаемые результаты

Учащийся должен знать:

- правила поведения на занятии и ПДД;

- позиции рук и ног;

- программный материал подготовительного этапа;

Учащийся должен уметь:

ориентироваться в пространстве;

- различать характер музыки, темп, размер, части, фразу;

- выполнять движения согласно характеру музыки;

- держать осанку, апломб, подбородок, правильно держать руки;

- выполнять пластические, гимнастические и образные этюды;

Обладать навыками:

- доводить начатое дело до конца;

- выразительного движения, образного мышления;

- здорового образа жизни.

 

Уровни и критерии ЗУН учащихся по хореографии

к концу 1 года обучения

 

Виды

упражнений

и движений

Высокий

(8-10 баллов)

Средний

(7-4 баллов)

Низкий

(3-1 баллов)

1. Эмоционально-творческое развитие

Обладает хорошими навыками образной игры. Знает и хорошо исполняет пластические этюды.

Обладает навыками образной игры. Умеет исполнять пластические этюды.

Слабо проявляет навыки образной игры. Слабо знает и исполняет пластические этюды.

2.Танцевально-ритмическая гимнастика

Хорошо развит музыкальный слух. Хорошо знает и исполняет элементы танцевально-ритмической гимнастики.

Развит музыкальный слух. Обладает навыками исполнения танцевально-ритмической гимнастики.

Слабо развит музыкальный слух. Слабо знает и исполняет элементы танцевально ритмической гимнастики.

3.Азбука хореографии

Обладает хорошим апломбом. Хорошо знает и умеет выполнять позиции рук, ног. Знает, умеет и обладает навыками исполнения экзерсиса на середине, диагональ.

Обладает апломбом. Обладает навыками исполнения экзерсиса на середине, диагональ.

Обладает слабым апломбом. Плохо знает и выполняет позиции рук, ног. Слабо знает и исполняет экзерсис на середине, диагональ.

4.Постоновачная работа

Очень хорошо знает и умеет артистично исполнять программный танец.

Хорошо знает и умеет исполнять программный танец.

Знает, но слабо исполняет программный танец.

5.Концертная деятельность

Постоянно участвует в концертной деятельности коллектива.

Участвует в концертной деятельности коллектива.

Не всегда участвует в концертной деятельности коллектива.

6.Личностные качества

Организованный, самостоятельный. Доводит начатое дело до конца. Обладает силой воли, понимает значение результатов своего творчества.

Организованный, но не самостоятельный. Проявляет творческую активность. Пытается доводить начатое дело до конца.

Не организованный, не самостоятельный. Слабо проявляет творческую активность, не доводит начатое дело до конца.

 

2 год обучения.

 

ожидаемый результат

Учащийся должен уметь:

- выразительно исполнять хореографические композиции;

- уметь различать позы, жесты;

- выполнять актерские этюды, пантомимы;

- технично исполнять движения акробатики;

- саморазвиваться, самообучаться;

- применять доступный хореографический материал.

Учащийся должен знать:

- теоретический программный материал;

- правила культуры общения и поведения;

- хореографические комбинации;

- элемент актерской техники;

- историю хореографии, выдающихся педагогов, танцовщиков.

Обладать навыками:

- творческой деятельности, здорового образа жизни;

- культуры поведения и общения.

 

Уровни и критерии ЗУН воспитанников

к концу 2 года обучения

 

Виды

 упражнений

 и движений

 Высокий

(8-10 баллов) 

 Средний

(7-4 баллов)

 Низкий

(3-1 баллов)

1.Элементы классического танца

Хорошо знает и умеет исполнять классический экзерсис у палки и на середине. Хорошо выполняет и знает «позы».

Знает и умеет исполнять классический экзерсис у палки и на середине. Обладает навыками исполнения «поз», но путает между собой.

Слабо исполняет и знает классический экзерсис у палки и на середине. Не различает «позы».

2.Элементы народного танца.

Хорошо знает и исполняет народный экзерсис у палки и на середине. Различает характер исполнения элементов.

Знает, умеет и обладает навыками исполнения народного экзерсиса, старается исполнять в характере народности.

Слабо знает и исполняет народный экзерсис в характере.

3.Основы акробатики.

Хорошо знает и исполняет упражнения и комбинации из элементов акробатики. Обладает хорошей четкостью исполнения. Чувством ритма, координацией движения. Развита пластичность.

Знает и исполняет упражнения и комбинации элементов акробатики. Есть чувство ритма, координация движения, слабая четкость исполнения. Пластика присутствует.

Не четко исполняет упражнения и комбинации акробатики. Слабое чувство ритма, плохая координация. Развита пластика.

4.Постановочная работа. Программный танец.

Хорошо ориентируется в пространстве, и в рисунке танца. Знает и умеет исполнять программный танец.

Ориентируется в пространстве и в рисунке танца. Знает, но не четко исполняет программный танец.

Плохо ориентируется в пространстве и в рисунке танца. Плохо знает программный танец.

5.Концертная деятельность.

Постоянно участвует в концертной деятельности коллектива, школы, фестивалях, конкурсных программах.

Участвует в концертной деятельности коллектива, школы, смотрах.

Участвует в концертной деятельности коллектива, но не постоянно.

6.Личностные качества.

Эмоциональный. Проявляет навыки культуры поведения и общения, проявляет стремление к здоровому образу жизни.

Трудолюбивый, общительный, стремиться к здоровому образу жизни.

Малообщительный.3

 

3 год обучения

 

ожидаемый результат

Учащийся должен уметь:

- импровизировать под музыку;

- делать простейшие постановки по законам драматургии;

- точно и технично выполнять упражнения по классическому, народному и современному танцу;

- работать над собой;

Учащийся должен знать:

- законы драматургии;

- терминологию классического, народного, современного танцев.

Обладать навыками:

- самостоятельной постановки композиций;

- здорового образа жизни.

 

Уровни и критерии ЗУН воспитанников

к концу 3 года обучения.

 

Виды

 упражнений

 и движений

 Высокий

(8-10 баллов) 

 Средний

(7-4 баллов)

 Низкий

(3-1 баллов)

1.Классический танец

Обладает высокой технической базой классического танца, выработана сила ног, выворотность, мягкость и точность движения.

Хорошо владеет изученным материалом, стремится повысить свой уровень.

Слабо владеет изученным материалом, нуждается в помощи педагога, при выполнении сложных упражнений.

2.Народный  танец

Хорошо владеет знаниями и умениями в народном танце. Технично исполняет комбинацию из танцевальных шагов, обладает большим танцевальным шагом, умеет применять знания на практике.

Владеет знаниями и умениями в народном танце, на данном уровне исполняет комбинацию из танцевальных шагов. Пытается применять знания на практике.

Слабо владеет изученным материалом, не умеет применять знания на практике.

3. Современный танец

Обладает высоким техническим уровнем исполнения танцевальных композиций. Различает танцевальные стили и направления. Самостоятельно составляет этюды на основе изученного материала.

Хорошо исполняет танцевальные композиции. Различает танцевальные стили и направления. Пытается самостоятельно составлять этюды, импровизировать.

Слабо исполняет танцевальные композиции. Не различает танцевальные стили и направления. Не может самостоятельно составлять этюды. Не обладает импровизацией.

4.Постановочная работа. Программный танец.

Хорошо знает законы драматургии. Самостоятельно работает над образом в танце. Самостоятельно составляет композиции и танцы. Хорошо знает и исполняет программный танец, передает характер и сюжетную линию танца.

Знает законы драматургии. Пытается самостоятельно работать над образом в танце, при самостоятельной работе нуждается в помощи педагога. Знает и исполняет на своем уровне программный танец, передает сюжетную линию танца, но нуждается в работе над характером и образом.

Плохо знает законы драматургии, не умеет их использовать на практике. Пытается работать самостоятельно, но нуждается в помощи педагога, при работе над образом. Слабо знает и исполняет программный танец. Не передает характер и сюжетную линию танца.

5.Концертная деятельность.

Постоянно и с удовольствием участвует в концертах, фестивалях, конкурсных программах. Выступает инициатором идей.

Участвует в концертах, фестивалях, конкурсных программах. Активен – помощник педагога.

Участвует в концертной деятельности коллектива. Малоактивен.

6.Личностные качества.

Есть чувство патриотизма. Стремится к здоровому образу жизни, умеет видеть красоту окружающего мира. Обладает нравственными ценностями.

Ответственный. Стремится к здоровому образу жизни. Умеет видеть красоту окружающего мира.

Стремится к здоровому образу жизни. Умеет видеть красоту окружающего мира.

 

4 год обучения

 

Ожидаемый результат

Учащийся должен уметь:

- воспринимать музыкальные образы, передавать их в движении, согласовывать движения с характером музыки средствами музыкальной выразительности;

Учащийся должен знать:

- программный материал 4 года обучения по классическому, народному, современному танцам, танцевальный репертуар;

Обладать навыками:

- эстетически переживать музыку в движениях;

- импровизации;

- здорового образа жизни.

 

 

 

Уровни и критерии ЗУН воспитанников

к концу 4 года обучения.

 

Виды

 упражнений

 и движений

 Высокий

(8-10 баллов) 

 Средний

(7-4 баллов)

 Низкий

(3-1 баллов)

1.Классический танец

Хорошо знает и умеет исполнять классический экзерсис. Держит апломб при выполнении упражнений на полупальцах.

Знает и умеет исполнять классический экзерсис. Старается держать апломб при выполнении упражнений на полупальцах.

Слабо знает и исполняет классический экзерсис. Не может держать апломб при выполнении  упражнений на полупальцах.

2.Народный  танец

Хорошо знает и исполняет народный экзерсис. Передает характер в движении. Умеет видеть себя «со стороны».

Знает и исполняет народный экзерсис. Старается передавать характер в движении. Умеет видеть себя «со стороны».

Слабо знает и исполняет народный экзерсис. Не может передавать характер в движении. Не умеет видеть себя «со стороны».

3. Современный танец

Обладает высоким техническим уровнем исполнения танцевальных композиций. Различает танцевальные стили и направления. Самостоятельно составляет этюды на основе изученного материала.

Хорошо исполняет танцевальные композиции. Различает танцевальные стили и направления. Пытается самостоятельно составлять этюды, импровизировать.

Слабо исполняет танцевальные композиции. Не различает танцевальные стили и направления. Не может самостоятельно составлять этюды. Не обладает импровизацией.

4.Постановочная работа. Программный танец.

Знаком и хорошо знает значение костюма в танце. Хорошо умеет составлять рисунки и схемы на заданную тему. Хорошо умеет составлять композиции танца на основе драматургии. Хорошо знает и технично исполняет программный танец. Артистичен.

Знаком и знает о значении костюма в танце. Пытается составлять рисунки и схемы на заданную тему. Составляет композиции, но уходит от основы драматургии. Знает программный танец. Старается быть артистичным.

Знаком, но слабо знает значение костюма в танце. Слабо составляет рисунки и схемы на заданную тему, нуждается в помощи педагога. Нуждается в помощи при составлении композиций. Знает, но слабо исполняет программный танец. Мало артистичен.

5.Концертная деятельность.

Участвует и выступает инициатором идей в концертной деятельности, смотрах, фестивалях.

Постоянно участвует в концертах, смотрах, фестивалях.

Участвует в концертной деятельности коллектива.

6.Личностные качества.

Трудолюбивый. Доводит начатое дело до конца. Развит художественный вкус.

Трудолюбивый. Пытается доводить начатое дело до конца. Развит свой художественный вкус.

Не может доводить начатое дело до конца.

 

5 год обучения

 

ожидаемый результат

Учащийся должен уметь:

- выполнять программу танцевального коллектива по учебным дисциплинам;

- применять начальные ЗУН в области народной, классической и современной хореографии.

Учащийся должен знать:

- Экзерсис классического, народного и современного танцев;

- законы драматургии;

- элементы «Фентази-данс».

Обладать навыками:

- демонстрировать на фестивалях свой танцевальный уровень;

- составления собственных танцевальных композиций;

- адаптации в современном обществе;

- здорового образа жизни.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Уровни и критерии ЗУН воспитанников

к концу 5 года обучения.

 

Виды

 упражнений

 и движений

 Высокий

(8-10 баллов) 

 Средний

(7-4 баллов)

 Низкий

(3-1 баллов)

1.Классический танец

Хорошо знает и умеет исполнять классический экзерсис. Умеет применять знания на практике.

Знает и умеет исполнять классический экзерсис. Старается применять знания на практике

Слабо знает и исполняет классический экзерсис. Не может применять знания на практике.

2.Народный  танец

Хорошо знает и исполняет народный экзерсис. Хорошо составляет этюды на основе элементов народного танца. Передает характер, прекрасно владеет сюжетом.

Знает и исполняет народный экзерсис. Составляет самостоятельно этюды. Передает характер.

Слабо знает и исполняет народный экзерсис. Пытается составлять этюды. Слабо передает характер.

3. Современный танец

Обладает высоким техническим уровнем исполнения танцевальных композиций. Различает танцевальный стили и направления. Самостоятельно составляет этюды на основе изученного материала.

Хорошо исполняет танцевальные композиции. Различает танцевальные стили и направления. Пытается самостоятельно составлять этюды, импровизировать.

Слабо исполняет танцевальные композиции. Не различает танцевальные стили и направления. Не может самостоятельно составлять этюды. Не обладает импровизацией.

4.Постановочная работа. Программный танец.

Хорошо владеет законами драматургии, сюжетом. Самостоятельно делает постановки. Может работать в коллективе. Хорошо владеет знаниями и применяет их на практике.

Владеет законами драматургии и сюжетом. Пытается самостоятельно делать постановки. Может работать в коллективе. Владеет знаниями и может применять их на практике.

Знает законы драматургии. Плохо владеет сюжетом. С помощью педагога делает постановки. Может работать в коллективе. Владеет знаниями, но не может применять их на практике.

5.Концертная деятельность.

Активный участник всех смотров, фестивалей. Умеет показать свое хореографическое мастерство на концертах. Ориентируется на дальнейший рост  в профессиональном мастерстве.

Активный участник смотров, фестивалей. Старается показать свое хореографическое мастерство. Может ориентироваться на дальнейший рост  в профессиональном мастерстве.

Менее активный участник концертной деятельности. Не может показать свое хореографическое мастерство. Не ориентируется на дальнейший рост в профессиональном мастерстве.

6.Личностные качества.

Развит танцевальный, художественный вкус. Проявляет коммуникативные, нравственные и гуманные качества. Имеет сформированный образ «Я».

Развит танцевальный, художественный вкус. Проявляет коммуникативные и нравственные качества. Имеет достаточно сформированный образ «Я».

Развит художественный вкус. Проявляет нравственные качества.

 

Модель выпускника хореографического коллектива.

 

  1. Имеет  глубокие знания, умения, навыки по хореографии, высокий уровень физической подготовки, познавательной деятельности.
  2. Характеризуется развитыми общими и специальными способностями.
  3. Ориентирован на нравственные, общечеловеческие ценности и гуманное взаимодействие с окружающей средой.
  4.  Стремится к творческой самореализации.
  5. Имеет потребность в постоянном самосовершенствовании.
  6. Имеет сформированный образ «Я».
  7. Развиты коммуникативные способности.
  8. Развит танцевальный, художественный вкус.

 

Примерный репертуар

«Фантазия»,

«Прайд»,

«Африка: два мира»,

«Соловушка»,

«Калинка-малинка»,

«Мажоретки»,

«Апрельский дождь»,

«Группа поддержки»,

«Диско соло»,

«Диско дуэт»,

«Ехал Яст на коне»,

«Лесные нимфы»,

«После»,

«Кан-кан»,

«Голубка»,

«Балеринки»,

«Две звезды»,

«Колыбельная»,

«Я вижу тебя»,

«Привидения»,

«Поверь»,

«Секунды»,

«В горнице».

 

Методические условия реализации программы.

 

Основные методы хореографического образования: метод упражнений, метод повторений, метод анализа, сравнения, объяснительно-иллюстративный в сочетании с репродуктивным методом. Очень важным моментом при реализации программы является создание ситуации успеха на занятиях, проведение рефлексии. Эффективным методом танцевального обучения является практика участия коллектива в концертных выступлениях. Этот метод позволяет одновременно решать три задачи:

  • Мотивировать учащихся к повышению танцевального мастерства;
  • Повысить художественный уровень исполнения;
  • Способствовать закреплению танцевальных навыков и знакомству с  новыми танцевальными навыками.

Программа предполагает разные виды занятий:

- занятие-игра;

- занятие-соревнование;

- мастер-класс;

- урок-экскурсия;

- урок-поиск;

- урок фантазия.

Обучение включает в себя практическую работу, а также беседы о развитии танцевального искусства, формирование понятий о его видах, жанрах, о выразительных средствах, работу с родителями, посещение концертов, профильных коллективов, внутри-коллективные мероприятия, участие в фестивалях и конкурсах. В ходе занятий необходимо постоянно использовать элементы здоровье-сберегающих технологий.

В образовательном процессе преобладают групповые формы обучения.

На первом  1-2 году обучения используют игровые технологии, 3-5 году, технологии, которые способствуют включению учащихся в творческий процесс.

За период обучения учащиеся получают определенный объем  знаний, умений и навыков, качество которых проверяется диагностикой три раза в год.

Для этой цели промежуточный контроль – участие в концертах, фестивалях, конкурсов и итоговый контроль.

Ежегодно танцевальным объединением проводится творческий отчет о работе педагога и детей, проделанной за весь учебный год. Отчет проводится в форме концерта для родителей.

Педагог подводит итог всей учебно-воспитательной работы, делает анализ творческих достижений детей.

При реализации программы используется и дидактический материал, видеоматериалы, вебресурсы.

Вебресурсы:

  1. БЛТ (Белорусская Лига Танца) - http://www.belarusdance.com/
  2. БФСТ (Белорусская федерация современных танцев)- http://www.dancefederation.org/
  3. Международный союз Cheer - http://cheerunion.org/Home.aspx
  4. IDO (организация международных танцев) - http://www.ido-dance.com/ceis/webHomeIdo.do
  5. ОРТО (Общероссийская танцевальная организация, Федерация современных танцев России)http://www.ortodance.ru/competition/rules_danceshow.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Литература

 

Литература для педагога:

  1. Базарова Н., Мей Азбука классического танца – М., 1964.
  2. Белорусский народный танец: Программа по специальности «Артист балета», «Артист ансамбля народного танца» /Составитель ЧернояроваГ.А.- Мин. 1984.
  3. Ваганова А. Основы классического танца – М. 1963
  4. Гусев Г. Урок народного танца в хореографической школе – 1999.
  5. Программа для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ «Мастацкая творчасть».  – Мин.1972.
  6. Уральская В. Природа танца.
  7. Шушкина З. Ритмика. –М, 1976
  8. Яновская В. Ритмика. –М, 1979.

Литература для учащихся:

  1. Люси Смит Танцы начальный курс, - М, 2001.
  2. Белорусская федерация танцевального спорта, - Мин, 2002
  3. Журнал Звезды над паркетом.

 

Образовательная программа объединения по интересам «Профиль»

 

Пояснительная записка

 

Танец – это музыкально-пластическое искусство. Как всякий вид искусства танец отражает окружающую жизнь в художественных образах.

Обучение детей танцу и развитие у них на этой основе творческих способностей требует от педагога не только знаний соответствующей методики, но и предлагает наличие у него правильного представления о танце, как художественной деятельности, виде искусства.  В связи с тем, что сейчас остро стоит проблема гиподинамии, занятия хореографией позволяет восполнить дефицит движений, поэтому была создана программа «Профиль» по хореографии, которая восполняет дефицит движений, способствует развитию грации, осанки, красоты тела, что делает привлекательной данную программу.

Образовательная программа «Профиль» направлена на обучение учащихся знаниям основ хореографического искусства, развитие артистических, исполнительских способностей высокого общефизического, социального, интеллектуального, нравственного уровня.

Концептуальная идея программы предполагает целенаправленною работу по обеспечению учащихся дополнительной возможностью удовлетворения творческих и образовательных потребностей для духовного, интеллектуального развития, посредствам приобщения их к миру танца, народной, классической музыки.

Учитывая требования современного дополнительного образования, данная комплексная программа реализует основные идеи и цели системы дополнительного образования детей:

  • развитие мотивации детей к познанию и творчеству;
  • содействие личностному и профессиональному самоопределению обучающихся, их адаптации в современном динамическом обществе;
  • приобщение подрастающего поколения к ценностям мировой культуры и искусству;
  • сохранение и охрана здоровья детей.
  •  ориентация на индивидуальные особенности учащегося, бережное сохранение и приумножение таких важных качеств ребенка, как инициативность, самодеятельность, фантазия, самобытность.

Актуальность данной программы состоит в том, что она представляет собой синтез классической, народной и современной хореографии, то есть широкий спектр хореографического образования. Содержание программы разработано в соответствии с требованиями программ нового поколения, что делает возможным выстроить индивидуальный маршрут развития каждого обучающегося.

Педагогическая целесообразность программы заключается в том,чтопредставив хореографию во всем ее многообразии, дав возможность ребенку попробовать себя в различных направлениях, мы тем самым  открываем более широкие перспективы для самоопределения и самореализации. Долгосрочность программы позволяет решать вопросы до профессиональной подготовки.

Отличительные особенности программы – это:

- выявление индивидуальных возможностей учащихся;

- создание ситуации успеха на занятии;

- исследовательская деятельность;

- самостоятельное творчество;

Программа предполагает следующие этапы реализации.

1 этап – организационный:

- выявление творческого потенциала (анкетирование, тестирование, беседы, наблюдения);

2 этап – основной:

Состоит из двух частей

Вариативная часть

- формирование знаний, умений и навыков;

- развитие творческих способностей.

Основная задача данного этапа - дать учащимся первоначальною хореографическую подготовку.

Инвариативная

- исследовательская деятельность;

- «Успех – это МЫ» - создание ситуации успеха, постановка, выявление и разработка личных целей и способов их достижений;

- «Партфолио моего успеха» - создание личного портфолио учащихся;

- «Фэнтази – Данс» - самостоятельное творчество;

3 этап – аналитико-оценочный:

- проведение диагностических срезов с последующим анализом;

- уточнение и корректировка учебно-тематического плана;

- обобщение опыта.

В основе программы лежат программы А.Я.Вагановой «Основы классического танца», Г.П. Гусева «Методика преподавания народного танца», Ж.Е. Фирилевой, Е.Р. Сайкиной.

Реализация данной программы предполагает осуществление образовательной деятельности на следующих принципах:

- принцип дидактики («построение» учебного процесса от простого к сложному);

- принцип актуальности (предлагает максимальную приближенность содержания программы к реальным условиям деятельности детского объединения);

- принцип системности (подразумевает систематическое проведение занятий);

- принцип творчества и успеха - индивидуальная и коллективная деятельность позволяет определить и развить индивидуальные особенности учащихся.

Достижение успеха в том или ином виде деятельности способствует формированию позитивной личности, стимулирует осуществление ребенком дальнейшей работы по самообразованию и самосовершенствованию своего «Я».

Цель: развитие индивидуальных возможностей и творческих способностей детей посредством хореографического искусства.

Для реализации цели актуальным на протяжении всего срока обучения является реализация воспитательных и развивающих задач.

Воспитательные:

- формировать ценностные ориентации учащихся;

- воспитывать любовь и уважение к искусству, пониманию его эстетической ценности;

- воспитывать художественный вкус, сценическую культуру;

- воспитывать уважение к собственной работе и творчеству, работе и творчеству других;

- формировать потребность здорового образа жизни.

Развивающие:

- развивать физические данные учащихся, координацию движений;

- развивать музыкально-ритмические навыки воображения, фантазию;

- развивать творческие способности;

- развивать коммуникативную культуру учащихся.

Образовательные задачи реализуются по годам обучения.

 

Организационные условия реализации программы

 

Программа предусматривает обучение учащихся в возрасте от 6 до 25 лет

Основанием для приема учащихся в группу служит медицинская справка о состоянии здоровья.

Количество часов по годам обучения зависит от возраста учащихся:

- 1-й год обучения – 2 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 1 часу: всего 72 ч. в год);

                                 3 ч. в неделю (1 и 2 часа в неделю: всего 108 часов в год);

                                 4 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 2 часа: всего 144 часа);

- 2-й год обучения – 2 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 1 часу: всего 72 ч. в год);

                                 4 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 2 часа: всего 144 часа);

- 3-й год обучения – 2 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 1 часу: всего 72 ч. в год);

     4 ч. в неделю (2 занятия в неделю по 2 часа: всего 144 часа);

     6 ч. в неделю (3 занятия в неделю по 2 часа: всего 216 ч. в год);

- 4-й год обучения – 6 ч. в неделю (3 занятия в неделю по 2 часа: всего 216 ч. в год);

- 5-й год обучения – 8 ч. в неделю (4 занятия в неделю по 2 часа: всего 288 ч. в год).

                             

Нормы наполняемости групп по годам обучения:

- 1-й год обучения - 12 человек;

- 2-й год обучения - 12 человек;

- 3-й год обучения - 12 человек;

- 4-й год обучения - 10 человек;

- 5-й год обучения - 8 человек.

Для успешной реализации программы необходимы следующие условия:

- просторный специализированный зал с деревянным покрытием (паркет, ламинат, исключение составляют: линолеум, мрамор, так как являются травмо-опасными покрытиями для занятий танцами), оборудованный зеркалами и хореографическими станками соответствующий санитарно-гигиеническим нормам (температурный режим, световой режим и т.д.);

- кабинет должен соответствоватьправилам охраны труда, нормам санитарной гигиены и правилам пожарной безопасности;

- музыкальное сопровождение;

- костюмы;

 -наличие учебного, научно-методического, диагностического, дидактического материала.

Технические средства обучения:

- аудио аппаратура;

Тренировочная форма:

Девочки – гимнастический купальник, трико, спортивные штаны, хитон, балетные туфли, джазовки, джаз-кроссовки, кроссовки.

Мальчики – черные брюки народного характера, спортивные штаны, белая футболка, балетные туфли, кроссовки,  джазовки, джаз-кроссовки.

Формы организации учебного процесса.

  1. Коллективная – организация учащихся в целостный коллектив, имеющий своих лидеров (самостоятельная постановка хореографических композиций).
  2. Групповая – осуществляется с группой учащихся состоящих из трех и более человек, которые в свою очередь имеют общие цели, и активно взаимодействуют между собой.
  3. Парная – общение с двумя учащихся, которые в свою очередь взаимодействуют (дуэтный танец).
  4. Индивидуальная - оказание помощи учащемуся по усвоению сложного материала. Подготовка к сольному номеру.

 

Образовательные задачи 1-го года обучения.

 

На первом году обучения закладывать основы формирования всего комплекса знаний, умений и навыков по хореографии.

Задачи:

- познакомить с основными элементами азбуки хореографии;

- научить воспринимать развитие музыкальных образов и выражать их в движениях, согласовывая с характером музыки;

- научить определять музыкальные жанры;

- обучить правильному дыханию;

- обучить основам здорового образа жизни.

 

Учебно-тематический план

1 года обучения.

п/п

разделы

теор

практ

всего

теор

практ

всего

теор

прак

всего

2 ч. в неделю

3 ч. в неделю

4 ч. в неделю

 

Вводное занятие

-

1

1

-

1

1

-

2

2

Эмоционально- творческое развитие

2

12

14

3

7

10

4

26

30

Танцевально-ритмическая гимнастика

2

13

15

3

27

30

4

28

32

Азбука хореографии

2

13

15

3

27

30

4

26

30

Постановочная работа

2

14

16

8

20

28

10

28

38

Концертная деятельность

-

3

3

-

4

4

-

6

6

Индивидуальный модуль

-

6

6

-

3

3

-

4

4

 

Итоговое занятие

-

2

2

-

2

2

-

2

2

 

Итого:

8

64

72

17

91

108

22

122

144

 

Содержание программы

 

Вводное занятие. Изучаются правила охраны труда, правила противопожарной безопасности, правила дорожного движения. Проводятся игры «Автомобиль», «Ты и Я». Рассказывается о традиции посвящения в коллектив танца. Знакомство ребят с историей хореографии. Ознакомление с планом работы объединения по интересам.

Тема 1. Эмоционально-творческое развитие.

Экзерсис на середине:

Пластические этюды   

- «шахризада»;

- «котята»;

- «дельфин»;

- «морская звезда»;

- «лесные жители»;

- «барыня»;

- «Деревянные и тряпичные куклы»;

Образные этюды:

- «тугая резинка»;

- «под дождем»;

- «трансформеры»;

- «птичий двор»;

- «Гулливер и лилипуты»;

-«кот и мыши».

Тема 2. Танцевально-ритмическая гимнастика.

- Постановка корпуса, апломб.

Экзерсис на середине:

- танцевальные шаги (с носка, с высоким подниманием колена, приставные шаги);

-  упражнения для рук (поднимание, опускание, сгибание в локтевом суставе, кисти);

- упражнения  для головы и шеи (наклоны вперед, назад, к плечам, повороты);

- упражнения на координацию движений;

- упражнения на ориентацию в пространстве;

- прыжки;

Партерная гимнастика:

- «тучки и солнышко» (упражнения для голеностопа)

- «Карандаши» (упражнения для силы ног)

- «Угольки» (упражнения для стоп)

- «Идем в гости» (упражнения на растяжение мышц ног)

- «корзиночка» ( упражнения для позвоночника)

- «колечко» (упражнения для позвоночника)

- «самолетики» (упражнения для мышц спины)

- «березка» (стойка на лопатках).

Тема 3. Азбука хореографии.

Экзерсис на середине:

- постановка корпуса, апломб;

- изучение позиций ног: 1,2;

- изучение позиций рук: постановка рук (надуваем шары), 1,2,3;

- plie (по 1 и 2 позиции ног);

- battment tandu в сторону по 1 п.н.;

- releve по 6 п.н.(подъем на полупальцы);

Kross( упражнения по диагонали):

- танцевальный шаг;

- танцевальный бег;

-  боковой галоп;

- махи вперед, в стороны;

- «ножницы»;

- «колесо»;

- подскоки;

- grand jete.

Тема 4. Постановочная работа.

Изучение танца « полька», научить держать круг, работать в парах.

Тема 5. Концертная деятельность.

Выступление на родительских собраниях, отчетном концерте.

Тема 6. Индивидуальный модуль.

Оказание помощи в овладении навыками отстающим воспитанникам.

Итоговое занятие

Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль»

 

Образовательные задачи 2-го года обучения.

 

На втором году обучения продолжается работа по формированию основ всего комплекса знаний, умений, навыков по хореографии в сочетании с музыкой.

- научить выразительному исполнению хореографических композиций;

- повысить уровень теоретических знаний в области музыкальной культуры;

- познакомить с элементами актерской техники;

- обучить основам классической, народной хореографии;

- заложить основы акробатики.

 

Учебно-тематический план

2 года обучения

 

п/п

 разделы

теория

практика

всего

теория

практика

всего

 

 

два раза в неделю по 1 ч.

два раза в неделю по 2 ч.

 

Вводное занятие

1

-

1

2

-

2

Элементы классического танца

Экзерсис на середине

Экзерсис у палки

2

15

17

4

30

34

Элементы народного танца

Экзерсис у палки

Экзерсис на середине

2

15

17

4

30

34

Основы акробатики

2

15

17

4

30

34

Постановочная работа

Программный танец

-

14

14

-

28

28

Концертная деятельность

-

2

2

-

4

4

Индивидуальный модуль

-

2

2

-

4

4

 

Итоговое занятие

-

2

2

-

4

4

 

Итого:

7

65

72

14

130

144

 

Содержание программы

 

Вводное занятие

Повторение правил охраны труда, правил противопожарной безопасности, ПДД. Ознакомление с планом работы, решение организационных вопросов.

Тема 1. Элементы классического танца.

экзерсис на середине:

- постановка корпуса, апломб.

- изучение позиций ног: 1,2,3,4, и 5 в конце года;

- изучение позиций рук: подготовительное положение, 1,2,3 позиции;

- изучение понятия «поза»; Приступать к их изучению следует после усвоения постановки корпуса, ног, рук и элементарных движений экзерсиса.

К основным позам классического танца относятся следующие: cruasee,  efface, ecarte вперед и назад, с руками (большие и маленькие позы), arabesgues. В основных позах работающая нога вытянута носком в пол. Чтобы правильно усвоить характер позы, сначала она изучается на середине зала, затем у палки. Сложные по построению позы efacee и ecarte предварительно изучают из исходного положения Epaulementefface.

Все позы изучаются в медленном, плавном темпе на четыре такта 4/4, два такта 4/4, один такт 4/4.

Позы выполняют не менее 2-4 раз с каждой ноги.

Экзерсис у палки:

В начале года лицом к палке, в конце – боком.

1. Battement tendu всторону, 1п.н.

2. Battement tendu вперед, назад, 1 п.н.

3. Preparation.

4. Demi-plie 1,2,3,5, вконцегодапо 4 п.н.

5. Demi – rond de jambe par terre.

6. Passe par terre.

7. Battement tendu из 5 п.н. всторону, вперед, назад.

8. Положение ноги на cou-de-pied.

9. Battementtendujeteиз 1 и 5 позиции:

- в сторону;

- вперед;

- назад.

10. Battementfrappe вперед на 45 на один такт 2/4

battementfrappe  назад на 1/4  такта.

11. Releve - подъем на полупальцы.

12. Petit  battement на cou-de-pied.

13. Grand  plie .

14. Battementfondu – в сторону, вперед, назад на 45.

15. Battementrelevelendна 45 – в сторону, вперед, назад.

16. Grand battementjete в сторону, вперед, назад.

17. Portdebras  –  упражнение для рук, корпуса, головы; наклоны корпуса, головы.

Тема 2. Элементы народного танца.

Позиции ног: пять открытых, пять прямых, пять свободных.

Позиции рук: 7 позиций.

Положение ног и рук, корпуса, головы, кисти.

Экзерсис у палки:

- приседания;

- полуприседания медленные;

- с наклоном корпуса;

- с подъемом на полупальцы и наклоном корпуса;

- быстрые полуприседания;

- полуприседания с поворотом коленей;

- упражнения на развитие стопы;

- подготовительные упражнения;

- перевод ноги с носка на пятку и обратно;

- с полуприседанием на опорной ноге.

  1. маленькие броски.

- подготовительные упражнения.

- маленькие броски основной вид.

  1. круговые движения ногой по  полу.

- по полу носком.

- по полу пяткой.

- восьмерка.

  1. каблучные упражнения.
  2. низкие и высокие развороты ноги.

- подготовительные упражнения.

- низкие развороты ноги, медленные.

- высокие развороты ноги, медленные.

  1. дробные выстукивания.

- по 1 позиции.

- каблуком.

- каблуком и пальцами.

  1. упражнения с ненапряженной стопой.

- «от себя» и «к себе».

  1. подготовка к «веревочке».

- «винт».

  1.  зигзаги, «змейка».

- подготовительные упражнения.

- зигзаги одинарные.

- двойные.

  1.  раскрывание ноги на 90.
  2.  большие броски.

Тема 3. Основы акробатики.

Акробатические упражнения:

- упоры (присев, лежа, согнувшись);

- седы (на пятках, углом);

- группировка, перекаты в группировке;

- стойка на лопатках (согнув и выпрямив ноги);

- кувырок вперед (назад);

- «мост» из положения лежа на спине, «шпагаты» и складки;

- танцевальные упражнения: соединения элементов акробатики с элементами хореографии;

- освоение техники правильного приземления;

- стойка на голове и руках;

- различные соединения акробатических упражнений; «колесо» вправо (влево);

- рондад;

- курбет: в равновесие, в шпагат, с пируэтом;

- сальто вперед, маховое сальто.

Тема 4. Постановочная работа.

Программный танец;

Построение и рисунок в групповых и массовых танцах.

- «Вальс цветов» классический танец.

- «Танец Дракона» народный китайский танец.

Тема 5. Концертная деятельность.

Участие в концертах, конкурсных программах, фестивалях:

1.Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БЛТ), 2. Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БФСТ), конкурс детского творчества «Мегаданс», районный конкурс команд поддержки «Мы вместе», городской конкурс команд поддержки «Мы вместе», конкурс детского творчества «Браво дети», международный турнир Челз экстрим геймс», районный конкурс «Звездопад».

Тема 6. Индивидуальный модуль.

Индивидуальная работа с группой по обучению акробатике, оказание помощи отставшим, от программного материала.

Итоговое занятие

Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль»

 

Образовательные задачи 3-го года обучения

 

На третьем году обучения повышается технический уровень исполнения танцев, вырабатывается сила и гибкость, пластичность и точность движений, повышается творческая активность.

- формировать умение импровизировать под музыку;

- углубить и усовершенствовать полученные на первом и втором году обучения знания, умения, навыки;

- формировать способность к импровизации;

- совершенствовать актерское мастерство.

 

Учебно-тематический план

3 года обучения.

п/п

разделы

теор

практ

всего

теор

практ

всего

теор

практ

всего

 

 

два раза в неделю по 1 ч.

два раза в неделю по 2 ч.

три раза в неделю по 2 ч.

 

Вводное занятие

1

-

1

2

-

2

2

-

2

Классический танец

2

16

18

4

30

34

4

48

52

Народный танец

2

16

18

4

26

30

2

48

50

Современная хореография

2

15

17

8

44

52

4

48

52

Постановочная работа

Программный танец

-

14

14

-

14

14

4

44

48

Концертная деятельность

-

2

2

-

10

10

-

10

10

 

Итоговое занятие

-

2

2

-

2

2

-

2

2

 

Итого:

7

65

72

18

126

144

16

200

216

 

 

Содержание программы

 

Вводное занятие. Повторение правил охраны труда, ПДД, правил поведения на занятии, противопожарной безопасности. Решение организационных вопросов.

Тема 1. Классический танец.

  1. Demiplie с включением поворотов и полуповоротов от палки к палке. Движение подготавливает корпус, ноги, руки к различным поворотам на обеих ногах, к турам на одной ноге, развивает координацию;
  2. Battement tandu,  battment tendu jete сдобавлением  por le pied (double battment tendu);
  3. Petit battement на cou-de-pied;
  4. Rond de jamb parterre всоединениес grand rondom на 90;
  5. Rond de jamb an leir – навсейстопе;
  6. Battement tendu на 45;
  7. Battement frappe;
  8. Battementdevellopepasse на 90, то есть переход из одного направления в другое направление, из одной позы, является связующим движением в упражнениях с положением работающей ноги на 90;
  9. Grand Battementjete с добавлением основных поз классического танца ecortee , croise, effosce;
  10. Allegro- прыжки.

Самая сложная часть классического танца. Высота зависит от мускулатуры ног эластичности и крепости связок, ступни и коленей, развитого ахилового сухожилия, крепости пальцев ног и особенно от силы бедра.

Главное в прыжке уметь в момент отталкивания от пола сохранить одновременность работы двух ног, подтянуть корпус, помочь руками и ощутить собранность всего тела (особенно спины) и в момент толчка и в момент прыжка.

Начинаем изучать с маленьких прыжков у палки.

  1. Temps leve soute (1,2,4);
  2. Changement de pied;
  3. Pas echappe;
  4. Pas assamble;
  5. Pas jete;
  6. Arabesgues – узорчатый орнамент, возникший в подражании арабскому стилю. В классическом танце существует 4 арабеска. Вначале изучают только три. Работающая нога пока не поднимается от пола, поэтому изучаемые Arabesgues представляют собой всего лишь схему движения;
  7. Temps lie parterre – это серия слитных взаимосвязанных движений, развивающих координацию движений рук, ног, головы и корпуса. Слитность перехода из одной позы в другую. Характер движения – плавный. Музыкальный размер: 4/4, ¾;

Тема 2. Народныйтанец.

Экзерсисупалки:

  1. Demi plie и Grand plie вхарактерерусскоготанца;
  2. Battement tendu виспанском;
  3. Rond de jamb parterre впольском;
  4. Releve lend в русском;
  5. Battementfrappe;
  6. Grand Battementjete;
  7. Высокое выстукивание.

Экзерсис на середине:

  1. Комбинации танцевальных шагов по кругу;
  2. «Веревочка» двойная и простая;
  3. «Ковырялочка» с продвижением и в воздухе;
  4. Дробное выстукивание, «ключ»;
  5. Изучение основных ходов татарского танца, башкирского.

Тема 3. Современная хореография.

Знакомство с движениями и комбинациями на основе новых стилей и направлений. Составление этюдов, изучаются пантомимные движения, игровые этюды. Знакомство с импровизацией.

Модерн-джаз танец:

Особенность - достаточная свобода педагога в выборе лексического материала, основывающаяся на строгих рамках урока.

  1. Изучение основных понятий: поза коллапса, изоляция и полицентрия, полиритмия, мультипликация, координация, contraction , release, уровни;

Позиции рук:

  1. Нейтральное, или подготовительное положение – аналогично подготовительному положению классического танца.
  2. Press-position;
  3. 1, 2, 3, Jerkposition;
  4. Положения: jazzhand.

Позиции ног:

  1. 1,2,3,4,5;
  2. Prance, это движение служит для развития подвижности стопы и состоит из быстрой смены положений;
  3. Kick (пинок);
  4. Flat back;
  5. Deep body bend;
  6. Side stretch;
  7. Twist илиизгибпозвоночника; curve, arch, twist topca, roll down, roll up. ;
  8. Bodu roll;

Кросс:

  1. Шагипримитива; flat step, camel walk, latin walk;

Прыжки:

Прыжки в уроке модерн-джаз танца используются в сочетании с шагами и вращениями.

1.С двух ног на две (jump);

2.С одной ноги на другую с продвижением (leap);

3.С одной ноги на ту же ногу (hop);

4.С двух ног на одну.

Характерной особенностью является исполнение прыжка как с акцентом вверх, так и с акцентом вниз. Так же, как шаги, прыжки могут координироваться с другими центрами, торс, может быть не вытянут вверх, как это требует классический танец, а быть наклонен или изогнут.

Вращения:

  1. Corscrew повороты – повороты, аналогичные sotenuentournan. Зачастую при таком повороте происходит изменение уровня исполнения, т.е. поворот начинается из demi plie и заканчивается на полупальцах.

2.Top chaine;

3.Повороты на одной ноге;

4.Повороты по кругу вокруг воображаемой оси;

5.Повороты на различных уровнях;

6.Лабильные вращения;

Комбинации или импровизация:

1.Комбинации в партере;

2.комбинации на основе движений заимствованных из модных стилей бытовой хореографии.

Тема 4. Постановочная работа, программный танец.

Продолжаем знакомить воспитанников с законами драматургии. По классическим нормам сюжет произведения, как сложное целое, подразделяется на экспозицию и развязку. Самостоятельная работа над образом в танце. Составление композиций и постановка танца.

Программный танец:

  1.  «Мажоретки»;
  2. Закрепление хореографии «Мажоретки»;
  3.  « Балеринки»
  4. Закрепление хореографии « Балеринки»
  5. « Африка: два мира»
  6. Закрепление хореографии « Африка: два мира»

Тема 5. Концертная деятельность.

Участие в концертах, конкурсных программах, фестивалях:

1. Районный конкурс «Звездопад».), 2. Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БФСТ), 3. конкурс детского творчества «Мегаданс», 4.) районный конкурс команд поддержки «Мы вместе», 5.) международный турнир Челз экстрим геймс»,

Итоговое занятие. Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль».

 

Образовательные задачи 4-го года обучения.

 

На четвертом году обучения происходит дальнейшее развитие творческих способностей учащихся, их танцевального мастерства, развитие художественного вкуса.

- углубить и совершенствовать знания, умение, навыки;

- продолжать обучение учащихся воспринимать развитие музыкальных образов, передавать их в движении, согласовывать движения с характером музыки средствами музыкальной выразительности;

- освоить программный материал по классическому, народному и современному танцу.

Тематический план 4 года обучения.

 

п/п

разделы

теория

практика

всего

три раза в неделю по 2 ч.

 

Вводное занятие

2

-

2

Классический танец

2

48

50

Народный танец

2

48

50

Современная хореография

2

48

50

Постановочная работа

Программный танец

4

44

48

Концертная деятельность

-

10

10

Индивидуальный модуль

-

2

2

 

Итоговое занятие

-

4

4

 

Итого:

12

204

216

 

Содержание программы

 

Вводное занятие. Повторение правил охраны труда, ПДД, правил поведения на занятии, противопожарной безопасности. Решение организационных вопросов.

Тема 1. Классический танец.

Экзерсис у палки:

  1. К изученному у станка добавляются туры на 360 градусов (endehors, endedans);
  2. Упражнения в Epaulement. Attitude;
  3. Arabesque на 90 по 1 и 2 позициям;
  4. Pas de bourre;
  5. Allegro;
  6. Double assemble;
  7. Sissonnefermee;
  8. Pasglissade.

Экзерсис на середине зала:

Позы классического танца на 90 градусов. Основные большие позы классического танца исполняют подъемом ноги на 90 градусов.

Для правильного усвоения поз их изучают на середине зала, где их построение более точно, чем у палки.

  1. Croisee на 90;
  2. Ecortee на 90;
  3. Attitude   croise – efface;
  4. Arabesgues на 90;
  5. Temps lie на 90;
  6. Allegro;
  7. Grand chagement de pieds;
  8. Petit chagement de piedes;
  9. Pas glissade;
  10. Echappe;
  11. Jete;
  12. Pas assemble;
  13. Double assemble.

Тема 2. Народный танец: комбинации усложняются.

Экзерсис у палки:

  1. Demiplie и Grandplie в характере русского танца;
  2. Battement tendu в испанском;
  3. Rond de jamb parterre впольском;
  4. Releve lend в русском;
  5. Battementfrappe;
  6. Grand Battementjete;
  7. Высокое выстукивание;
  8. Маталочка;
  9. Подбивка, отбивка;
  10. Голубец.

Экзерсис на середине:

  1. Комбинации танцевальных шагов по кругу.
  2. «Веревочка» двойная и простая, с переступанием на ребро каблука, с кавырялочкой;
  3. «Ковырялочка» с продвижением и в воздухе;
  4. Дробное выстукивания, «ключ»;
  5. Изучения основных ходов татарского танца, башкирского;
  6. Маталочка;
  7. Подбивка, отбивка;
  8. Голубец.

Тема 3. Современная хореография

Продолжаем знакомство с движениями и комбинациями на основе новых стилей и направлений. Составление этюдов, изучаются пантомимные движения, игровые этюды. Знакомство с импровизацией.

- Модерн-джаз танец:

  1. Закрепление основных понятий: поза коллапса, изоляция и полицентрия, полиритмия, мультипликация, координация, contraction , release, уровни;
  2. Prance, это движение служит для развития подвижности стопы и состоит из быстрой смены положений;
  3. Kick (пинок);
  4. Flat back;
  5. Deep body bend;
  6. Side stretch;
  7. Twist илиизгибпозвоночника; curve, arch, twist topca, roll down, roll up;
  8. Bodu roll.

Кросс:

  1. Шагипримитива; flat step, camel walk, latin walk;

2.Шаги в мадерн-джаз манере;

3.Шаги в рок-манере;

4.Шаги в мюэикл-комеди-джаз манере.

  Прыжки:

Прыжки в уроке модерн-джаз танца используются в сочетании с шагами и вращениями.

  1. С двух ног на две (jump);
  2. С одной ноги на другую с продвижением (leap);
  3. С одной ноги на ту же ногу (hop)с двух ног на одну.

    Вращения:

  1. - Corscrew повороты – повороты, аналогичные sotenuentournan. Зачастую при таком повороте происходит изменение уровня исполнения, т.е. поворот начинается из demi plie и заканчивается на полупальцах;
  2. Top chaine;
  3. Повороты на одной ноге;
  4. Повороты по кругу вокруг воображаемой оси;
  5. Повороты на различных уровнях;
  6. Лабильные вращения;
  7. Комбинации или импровизация;
  8. Комбинации в партере.

- Комбинации на основе движений заимствованных из модных стилей бытовой хореографии.

Тема 4. Постановочная работа. Программный танец.

Продолжаем знакомить воспитанников с законами драматургии. Зарисовка схем и рисунков на заданную  музыкальную тему. Знакомство с костюмами, и их значение в танце.

Световое решение в танцевальной постановке.

  Программный танец:

- Народный танец « Барыня» , «Веночек»;

- Современный танец « Кошачий блюз».

Тема 5. Концертная деятельность.

Участие в концертах, конкурсных программах, фестивалях:

1.Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БЛТ), 2. Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БФСТ), конкурс детского творчества «Мегаданс», районный конкурс команд поддержки «Мы вместе», городской конкурс команд поддержки «Мы вместе», конкурс детского творчества «Браво дети», международный турнир Челз экстрим геймс», районный конкурс «Звездопад».

Тема 6. Индивидуальный модуль.

Индивидуальная работа с группой по обучению работы с лентами и другими предметами (шляпой, тростью, стулом), оказание помаши не усваивающим усваивать программный материал.

Итоговое занятие.

Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль».

 

Образовательные задачи 5-го года обучения.

 

На пятом году обучения образовательный процесс направлен на творческое развитие личности, индивидуализацию и креативность.

- закрепить полученные знания, умения, навыки;

- совершенствовать технику исполнения;

- совершенствовать актерское мастерство;

- формировать профессиональный интерес к занятиям танцем.

 

Тематический план 5 года обучения.

 

п/п

разделы

теория

практика

всего

 

Вводное занятие

2

-

2

Классический танец

4

66

70

Народный танец

4

56

60

Современная хореография

4

66

70

Постановочная работа

Программный танец

8

52

60

Концертная деятельность

-

16

16

«Фентази-данс»

-

6

6

Индивидуальный модуль

-

2

2

 

Итоговое занятие

-

2

2

 

Итого:

22

266

288

 

Содержание программы

5 года обучения

 

Вводное занятие.

Повторение правил охраны труда, ПДД, правил поведения на занятии, противопожарной безопасности. Решение организационных вопросов.

Тема 1. Классический танец.

  1. Экзерсис у палки - с добавлением полупальцев
  2. Турына 360 градусов (en dehors, en dedans);
  3. Упражнения в Epaulement. Attitude;
  4. Saute;
  5. Assamble;
  6. Glissade;
  7. Arabesque на 90 по 1 и 2 позициям;
  8. Echappe (sison);
  9. Pas de bourre;
  10. Sissonne – с продвижением вперед в комбинациях;
  11. Allegro;
  12. Закрепление: экзерсис у палки - с добавлением полу пальцев, турына 360 градусов (en dehors, en dedans), упражнения в еpaulement, аttitude ;
  13. Double assemble;
  14. Закрепление: saute, assamble;
  15. Sissonnefermee;
  16. Закрепление: glissade, arabesque на 90 по 1 и 2 позициям;
  17. Pasglissade;
  18. Закрепление: echappe (sison), pas de bourre.

Экзерсис на середине зала:

1.Позы классического танца на 90 градусов. Позы соединяем в комбинации odajio;

  1. Закрепление: sissonne, allegro, double assemble;
  2. Croisee на 90;

4.Закрепление: sissonnefermee, pasglissade, позы классического танца на 90 градусов. Позы соединяем в комбинации odajio;

  1. Ecortee на 90;

6.Закрепление: croisee на 90,  ecortee на 90;

  1. Attitude   croise – efface;
  2. Закрепление: attitude   croise – efface;
  3. Arabesgues на 90;
  4. Temps lie на 90;
  5. Allegro;
  6. Grand chagement de pieds;
  7. Petit chagement de piedes;
  8. Pas glissade;
  9. Echappe;
  10. Jete , Pas assemble;
  11. Double assemble.

Тема 2. Народный танец-комбинации усложняются.

Экзерсисупалки:

  1. Demiplie и Grandplie в характере русского танца;
  2. Battement tendu в испанском;
  3. Закрепление: demiplie и grandplie в характере русского танца;
  4. Закрепление: battement tendu в испанском;
  5. Rond de jamb parterre впольском;
  6. Закрепление: rond de jamb parterre впольском;
  7. Releve lend в русском;
  8. Закрепление: relevelend в русском;
  9. Battementfrappe;
  10. Закрепление:battementfrappe;
  11. Grand Battementjete;
  12. Закрепление: grand battementjete;
  13. Высокое выстукивание;
  14. Закрепление:высокое выстукивание;
  15. Маталочка;
  16. Закрепление: маталочка;
  17. Подбивка, отбивка;
  18. Закрепление: подбивка, отбивка;
  19. Голубец.
  20. Закрепление: голубец.

Экзерсис на середине:

1.Комбинации танцевальных шагов по кругу;

2.Закрепление: комбинации танцевальных шагов по кругу;

3.«Керевочка» двойная и простая, с переступанием на ребро каблука, с кавырялочкой;

4.Закрепление: «Керевочка» двойная и простая, с переступанием на ребро каблука, с кавырялочкой;

5.«Ковырялочка» с продвижением и в воздухе.

6.Дробное выстукивания, «ключ».

7.Изучения основных ходов татарского танца, башкирского.

8.Маталочка.

9.Подбивка, отбивка.

10.Голубец.

Тема 3. Современная хореография

Продолжаем знакомство с движениями и комбинациями на основе новых стилей и направлений. Составление этюдов, изучаются пантомимные движения, игровые этюды. Знакомство с импровизацией.

Модерн-джаз танец:

  1. Закрепление основных понятий: поза коллапса, изоляция и полицентрия, полиритмия;
  2. Закрепление основных понятий: мультипликация, координация;
  3. Закрепление основных понятий: contraction , release, уровни;
  4. Закрепление всех основных понятий;
  5. Prance, это движение служит для развития подвижности стопы и состоит из быстрой смены положений;
  6. Закрепление Prance;
  7. Kick (пинок);
  8. Закрепление Kick (пинок);
  9. Flat back;
  10. Закрепление Flat back;
  11. Deep body bend;
  12. Закрепление Deep body bend;
  13. Side stretch;
  14. Закрепление Side stretch;
  15. Twist илиизгибпозвоночника; curve, arch, twist topca, roll down, roll up. ;
  16. Закрепление Twist;
  17. Bodu roll;
  18. Закрепление Bodu roll;
  19. Кросс;
  20. Шагипримитива:flat step, camel walk, latin walk;
  21. Закреплениешаговпримитива:flat step, camel walk, latin walk;
  22. Шаги в мадерн-джаз манере;
  23. Закрепление шагов в мадерн-джаз манере;
  24. Шаги в рок-манере;
  25. Шаги в мюэикл-комеди-джаз манере.

  Прыжки:

Прыжки в уроке модерн-джаз танца используются в сочетании с шагами и вращениями.

  1. C двух ног на две (jump);
  2. Закрепление шагов сдвух ног на две (jump);
  3. C одной ноги на другую с продвижением (leap) ;
  4. C одной ноги на ту же ногу (hop) ;
  5. C двух ног на одну.

    Вращения:

  1. Corscrew повороты – повороты, аналогичные sotenuentournan. Зачастую при таком повороте происходит изменение уровня исполнения, т.е. поворот начинается из demi plie и заканчивается на полупальцах;
  2. Top chaine;

Повороты на одной ноге;

  1. Повороты по кругу вокруг воображаемой оси;
  2. Повороты на различных уровнях;
  3. Лабильные вращения;
  4. Комбинации или импровизация:
  5. Комбинации в партере;
  6. Комбинации на основе движений заимствованных из модных стилей бытовой хореографии.

Тема 4. Постановочная работа. Программный танец.

  Продолжаем знакомить воспитанников с законами драматургии.

  1. Связь замысла танца и музыки;
  2. Ритмически-структурная связь;
  3. Органическое соединение музыки и хореографии;
  4. Взаимодействие различных стилей в композиции;
  5. Стилизация танцевальных движений;
  6. Сценический образ;
  7. Танец «Фантазия»;
  8. Закрепление танца  «Фантазия»;
  9. Танец «Апрельский дождь»;
  10. Закрепление танца  ««Апрельский дождь»;»;
  11. Танец «Прайд»;
  12. Закрепление танца  «Прайд»;
  13. Танец «Соловушка»;
  14. Закрепление танца  «Соловушка»;
  15. Танец «Cheerleading»;
  16. Закрепление танца  «Cheerleading»;
  17. Танец «Duet Cheerleading»;
  18. Закрепление танца  «Duet Cheerleading»;
  19. Танец «Куклы»;
  20. Закрепление танца  «Куклы»;
  21. Танец «Cекунды»;
  22. Закрепление танца  «Cекунды»;
  23. Танец «Solo disco dance»;
  24. Закрепление танца  «Solo disco dance»;
  25. Танец «Duet disco dance»;
  26. Закрепление танца  «Duet disco dance»;
  27. Танец «Африка: два мира»;
  28. Закрепление танца  «Африка: два мира»;
  29. Танец «Solo disco dance»;
  30. Закреплениетанца  «Solo disco dance»;
  31. Танец «Small group disco dance»;
  32. Закреплениетанца  «Small group disco dance».

  Программный танец:

  1. «Фантазия»,
  2. «Прайд»,
  3. «Африка: два мира»,
  4. «Соловушка»,
  5.  «Апрельский дождь»,
  6. «Группа поддержки»,
  7. «Диско соло»,
  8. «Диско дуэт»,
  9. «Секунды»,
  10. «В горнице»

     Тема 5. Концертная деятельность.

      Участие в концертах, конкурсных программах, фестивалях:

1.Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БЛТ), 2. Открытый чемпионат РБ по современным танцам и танцевальному шоу (БФСТ), конкурс детского творчества «Мегаданс», международный турнир Челз экстрим геймс».

Тема 6. «Фентази-данс».

  1. Выбор музыкального произведения и его прослушивание, подбор ассоциаций.
  2. Работа с литературными и изобразительными художественными произведениями.
  3. Составление рисунка, схемы будущего танца.

Тема 7.индивидуальный модуль.

Индивидуальная работа с группой по обучению работы с лентами и другими предметами (шляпой, тростью, стулом), оказание помаши не усваивающим усваивать программный материал.

Итоговое занятие.

Отчетный концерт объединения по интересам «Профиль».

 

Прогноз результативности

1 года обучения

 

Ожидаемые результаты

Учащийся должен знать:

- правила поведения на занятии и ПДД;

- позиции рук и ног;

- программный материал подготовительного этапа;

Учащийся должен уметь:

ориентироваться в пространстве;

- различать характер музыки, темп, размер, части, фразу;

- выполнять движения согласно характеру музыки;

- держать осанку, апломб, подбородок, правильно держать руки;

- выполнять пластические, гимнастические и образные этюды;

Обладать навыками:

- доводить начатое дело до конца;

- выразительного движения, образного мышления;

- здорового образа жизни.

 

Уровни и критерии ЗУН учащихся по хореографии

к концу 1 года обучения

 

Виды

упражнений

и движений

Высокий

(8-10 баллов)

Средний

(7-4 баллов)

Низкий

(3-1 баллов)

1. Эмоционально-творческое развитие

Обладает хорошими навыками образной игры. Знает и хорошо исполняет пластические этюды.

Обладает навыками образной игры. Умеет исполнять пластические этюды.

Слабо проявляет навыки образной игры. Слабо знает и исполняет пластические этюды.

2.Танцевально-ритмическая гимнастика

Хорошо развит музыкальный слух. Хорошо знает и исполняет элементы танцевально-ритмической гимнастики.

Развит музыкальный слух. Обладает навыками исполнения танцевально-ритмической гимнастики.

Слабо развит музыкальный слух. Слабо знает и исполняет элементы танцевально ритмической гимнастики.

3.Азбука хореографии

Обладает хорошим апломбом. Хорошо знает и умеет выполнять позиции рук, ног. Знает, умеет и обладает навыками исполнения экзерсиса на середине, диагональ.

Обладает апломбом. Обладает навыками исполнения экзерсиса на середине, диагональ.

Обладает слабым апломбом. Плохо знает и выполняет позиции рук, ног. Слабо знает и исполняет экзерсис на середине, диагональ.

4.Постоновачная работа

Очень хорошо знает и умеет артистично исполнять программный танец.

Хорошо знает и умеет исполнять программный танец.

Знает, но слабо исполняет программный танец.

5.Концертная деятельность

Постоянно участвует в концертной деятельности коллектива.

Участвует в концертной деятельности коллектива.

Не всегда участвует в концертной деятельности коллектива.

6.Личностные качества

Организованный, самостоятельный. Доводит начатое дело до конца. Обладает силой воли, понимает значение результатов своего творчества.

Организованный, но не самостоятельный. Проявляет творческую активность. Пытается доводить начатое дело до конца.

Не организованный, не самостоятельный. Слабо проявляет творческую активность, не доводит начатое дело до конца.

 

2 год обучения.

 

ожидаемый результат

Учащийся должен уметь:

- выразительно исполнять хореографические композиции;

- уметь различать позы, жесты;

- выполнять актерские этюды, пантомимы;

- технично исполнять движения акробатики;

- саморазвиваться, самообучаться;

- применять доступный хореографический материал.

Учащийся должен знать:

- теоретический программный материал;

- правила культуры общения и поведения;

- хореографические комбинации;

- элемент актерской техники;

- историю хореографии, выдающихся педагогов, танцовщиков.

Обладать навыками:

- творческой деятельности, здорового образа жизни;

- культуры поведения и общения.

 

Уровни и критерии ЗУН воспитанников

к концу 2 года обучения

 

Виды

 упражнений

 и движений

 Высокий

(8-10 баллов) 

 Средний

(7-4 баллов)

 Низкий

(3-1 баллов)

1.Элементы классического танца

Хорошо знает и умеет исполнять классический экзерсис у палки и на середине. Хорошо выполняет и знает «позы».

Знает и умеет исполнять классический экзерсис у палки и на середине. Обладает навыками исполнения «поз», но путает между собой.

Слабо исполняет и знает классический экзерсис у палки и на середине. Не различает «позы».

2.Элементы народного танца.

Хорошо знает и исполняет народный экзерсис у палки и на середине. Различает характер исполнения элементов.

Знает, умеет и обладает навыками исполнения народного экзерсиса, старается исполнять в характере народности.

Слабо знает и исполняет народный экзерсис в характере.

3.Основы акробатики.

Хорошо знает и исполняет упражнения и комбинации из элементов акробатики. Обладает хорошей четкостью исполнения. Чувством ритма, координацией движения. Развита пластичность.

Знает и исполняет упражнения и комбинации элементов акробатики. Есть чувство ритма, координация движения, слабая четкость исполнения. Пластика присутствует.

Не четко исполняет упражнения и комбинации акробатики. Слабое чувство ритма, плохая координация. Развита пластика.

4.Постановочная работа. Программный танец.

Хорошо ориентируется в пространстве, и в рисунке танца. Знает и умеет исполнять программный танец.

Ориентируется в пространстве и в рисунке танца. Знает, но не четко исполняет программный танец.

Плохо ориентируется в пространстве и в рисунке танца. Плохо знает программный танец.

5.Концертная деятельность.

Постоянно участвует в концертной деятельности коллектива, школы, фестивалях, конкурсных программах.

Участвует в концертной деятельности коллектива, школы, смотрах.

Участвует в концертной деятельности коллектива, но не постоянно.

6.Личностные качества.

Эмоциональный. Проявляет навыки культуры поведения и общения, проявляет стремление к здоровому образу жизни.

Трудолюбивый, общительный, стремиться к здоровому образу жизни.

Малообщительный.3

 

3 год обучения

 

ожидаемый результат

Учащийся должен уметь:

- импровизировать под музыку;

- делать простейшие постановки по законам драматургии;

- точно и технично выполнять упражнения по классическому, народному и современному танцу;

- работать над собой;

Учащийся должен знать:

- законы драматургии;

- терминологию классического, народного, современного танцев.

Обладать навыками:

- самостоятельной постановки композиций;

- здорового образа жизни.

 

Уровни и критерии ЗУН воспитанников

к концу 3 года обучения.

 

Виды

 упражнений

 и движений

 Высокий

(8-10 баллов) 

 Средний

(7-4 баллов)

 Низкий

(3-1 баллов)

1.Классический танец

Обладает высокой технической базой классического танца, выработана сила ног, выворотность, мягкость и точность движения.

Хорошо владеет изученным материалом, стремится повысить свой уровень.

Слабо владеет изученным материалом, нуждается в помощи педагога, при выполнении сложных упражнений.

2.Народный  танец

Хорошо владеет знаниями и умениями в народном танце. Технично исполняет комбинацию из танцевальных шагов, обладает большим танцевальным шагом, умеет применять знания на практике.

Владеет знаниями и умениями в народном танце, на данном уровне исполняет комбинацию из танцевальных шагов. Пытается применять знания на практике.

Слабо владеет изученным материалом, не умеет применять знания на практике.

3. Современный танец

Обладает высоким техническим уровнем исполнения танцевальных композиций. Различает танцевальные стили и направления. Самостоятельно составляет этюды на основе изученного материала.

Хорошо исполняет танцевальные композиции. Различает танцевальные стили и направления. Пытается самостоятельно составлять этюды, импровизировать.

Слабо исполняет танцевальные композиции. Не различает танцевальные стили и направления. Не может самостоятельно составлять этюды. Не обладает импровизацией.

4.Постановочная работа. Программный танец.

Хорошо знает законы драматургии. Самостоятельно работает над образом в танце. Самостоятельно составляет композиции и танцы. Хорошо знает и исполняет программный танец, передает характер и сюжетную линию танца.

Знает законы драматургии. Пытается самостоятельно работать над образом в танце, при самостоятельной работе нуждается в помощи педагога. Знает и исполняет на своем уровне программный танец, передает сюжетную линию танца, но нуждается в работе над характером и образом.

Плохо знает законы драматургии, не умеет их использовать на практике. Пытается работать самостоятельно, но нуждается в помощи педагога, при работе над образом. Слабо знает и исполняет программный танец. Не передает характер и сюжетную линию танца.

5.Концертная деятельность.

Постоянно и с удовольствием участвует в концертах, фестивалях, конкурсных программах. Выступает инициатором идей.

Участвует в концертах, фестивалях, конкурсных программах. Активен – помощник педагога.

Участвует в концертной деятельности коллектива. Малоактивен.

6.Личностные качества.

Есть чувство патриотизма. Стремится к здоровому образу жизни, умеет видеть красоту окружающего мира. Обладает нравственными ценностями.

Ответственный. Стремится к здоровому образу жизни. Умеет видеть красоту окружающего мира.

Стремится к здоровому образу жизни. Умеет видеть красоту окружающего мира.

 

4 год обучения

 

Ожидаемый результат

Учащийся должен уметь:

- воспринимать музыкальные образы, передавать их в движении, согласовывать движения с характером музыки средствами музыкальной выразительности;

Учащийся должен знать:

- программный материал 4 года обучения по классическому, народному, современному танцам, танцевальный репертуар;

Обладать навыками:

- эстетически переживать музыку в движениях;

- импровизации;

- здорового образа жизни.

 

 

 

Уровни и критерии ЗУН воспитанников

к концу 4 года обучения.

 

Виды

 упражнений

 и движений

 Высокий

(8-10 баллов) 

 Средний

(7-4 баллов)

 Низкий

(3-1 баллов)

1.Классический танец

Хорошо знает и умеет исполнять классический экзерсис. Держит апломб при выполнении упражнений на полупальцах.

Знает и умеет исполнять классический экзерсис. Старается держать апломб при выполнении упражнений на полупальцах.

Слабо знает и исполняет классический экзерсис. Не может держать апломб при выполнении  упражнений на полупальцах.

2.Народный  танец

Хорошо знает и исполняет народный экзерсис. Передает характер в движении. Умеет видеть себя «со стороны».

Знает и исполняет народный экзерсис. Старается передавать характер в движении. Умеет видеть себя «со стороны».

Слабо знает и исполняет народный экзерсис. Не может передавать характер в движении. Не умеет видеть себя «со стороны».

3. Современный танец

Обладает высоким техническим уровнем исполнения танцевальных композиций. Различает танцевальные стили и направления. Самостоятельно составляет этюды на основе изученного материала.

Хорошо исполняет танцевальные композиции. Различает танцевальные стили и направления. Пытается самостоятельно составлять этюды, импровизировать.

Слабо исполняет танцевальные композиции. Не различает танцевальные стили и направления. Не может самостоятельно составлять этюды. Не обладает импровизацией.

4.Постановочная работа. Программный танец.

Знаком и хорошо знает значение костюма в танце. Хорошо умеет составлять рисунки и схемы на заданную тему. Хорошо умеет составлять композиции танца на основе драматургии. Хорошо знает и технично исполняет программный танец. Артистичен.

Знаком и знает о значении костюма в танце. Пытается составлять рисунки и схемы на заданную тему. Составляет композиции, но уходит от основы драматургии. Знает программный танец. Старается быть артистичным.

Знаком, но слабо знает значение костюма в танце. Слабо составляет рисунки и схемы на заданную тему, нуждается в помощи педагога. Нуждается в помощи при составлении композиций. Знает, но слабо исполняет программный танец. Мало артистичен.

5.Концертная деятельность.

Участвует и выступает инициатором идей в концертной деятельности, смотрах, фестивалях.

Постоянно участвует в концертах, смотрах, фестивалях.

Участвует в концертной деятельности коллектива.

6.Личностные качества.

Трудолюбивый. Доводит начатое дело до конца. Развит художественный вкус.

Трудолюбивый. Пытается доводить начатое дело до конца. Развит свой художественный вкус.

Не может доводить начатое дело до конца.

 

5 год обучения

 

ожидаемый результат

Учащийся должен уметь:

- выполнять программу танцевального коллектива по учебным дисциплинам;

- применять начальные ЗУН в области народной, классической и современной хореографии.

Учащийся должен знать:

- Экзерсис классического, народного и современного танцев;

- законы драматургии;

- элементы «Фентази-данс».

Обладать навыками:

- демонстрировать на фестивалях свой танцевальный уровень;

- составления собственных танцевальных композиций;

- адаптации в современном обществе;

- здорового образа жизни.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Уровни и критерии ЗУН воспитанников

к концу 5 года обучения.

 

Виды

 упражнений

 и движений

 Высокий

(8-10 баллов) 

 Средний

(7-4 баллов)

 Низкий

(3-1 баллов)

1.Классический танец

Хорошо знает и умеет исполнять классический экзерсис. Умеет применять знания на практике.

Знает и умеет исполнять классический экзерсис. Старается применять знания на практике

Слабо знает и исполняет классический экзерсис. Не может применять знания на практике.

2.Народный  танец

Хорошо знает и исполняет народный экзерсис. Хорошо составляет этюды на основе элементов народного танца. Передает характер, прекрасно владеет сюжетом.

Знает и исполняет народный экзерсис. Составляет самостоятельно этюды. Передает характер.

Слабо знает и исполняет народный экзерсис. Пытается составлять этюды. Слабо передает характер.

3. Современный танец

Обладает высоким техническим уровнем исполнения танцевальных композиций. Различает танцевальный стили и направления. Самостоятельно составляет этюды на основе изученного материала.

Хорошо исполняет танцевальные композиции. Различает танцевальные стили и направления. Пытается самостоятельно составлять этюды, импровизировать.

Слабо исполняет танцевальные композиции. Не различает танцевальные стили и направления. Не может самостоятельно составлять этюды. Не обладает импровизацией.

4.Постановочная работа. Программный танец.

Хорошо владеет законами драматургии, сюжетом. Самостоятельно делает постановки. Может работать в коллективе. Хорошо владеет знаниями и применяет их на практике.

Владеет законами драматургии и сюжетом. Пытается самостоятельно делать постановки. Может работать в коллективе. Владеет знаниями и может применять их на практике.

Знает законы драматургии. Плохо владеет сюжетом. С помощью педагога делает постановки. Может работать в коллективе. Владеет знаниями, но не может применять их на практике.

5.Концертная деятельность.

Активный участник всех смотров, фестивалей. Умеет показать свое хореографическое мастерство на концертах. Ориентируется на дальнейший рост  в профессиональном мастерстве.

Активный участник смотров, фестивалей. Старается показать свое хореографическое мастерство. Может ориентироваться на дальнейший рост  в профессиональном мастерстве.

Менее активный участник концертной деятельности. Не может показать свое хореографическое мастерство. Не ориентируется на дальнейший рост в профессиональном мастерстве.

6.Личностные качества.

Развит танцевальный, художественный вкус. Проявляет коммуникативные, нравственные и гуманные качества. Имеет сформированный образ «Я».

Развит танцевальный, художественный вкус. Проявляет коммуникативные и нравственные качества. Имеет достаточно сформированный образ «Я».

Развит художественный вкус. Проявляет нравственные качества.

 

Модель выпускника хореографического коллектива.

 

  1. Имеет  глубокие знания, умения, навыки по хореографии, высокий уровень физической подготовки, познавательной деятельности.
  2. Характеризуется развитыми общими и специальными способностями.
  3. Ориентирован на нравственные, общечеловеческие ценности и гуманное взаимодействие с окружающей средой.
  4.  Стремится к творческой самореализации.
  5. Имеет потребность в постоянном самосовершенствовании.
  6. Имеет сформированный образ «Я».
  7. Развиты коммуникативные способности.
  8. Развит танцевальный, художественный вкус.

 

Примерный репертуар

«Фантазия»,

«Прайд»,

«Африка: два мира»,

«Соловушка»,

«Калинка-малинка»,

«Мажоретки»,

«Апрельский дождь»,

«Группа поддержки»,

«Диско соло»,

«Диско дуэт»,

«Ехал Яст на коне»,

«Лесные нимфы»,

«После»,

«Кан-кан»,

«Голубка»,

«Балеринки»,

«Две звезды»,

«Колыбельная»,

«Я вижу тебя»,

«Привидения»,

«Поверь»,

«Секунды»,

«В горнице».

 

Методические условия реализации программы.

 

Основные методы хореографического образования: метод упражнений, метод повторений, метод анализа, сравнения, объяснительно-иллюстративный в сочетании с репродуктивным методом. Очень важным моментом при реализации программы является создание ситуации успеха на занятиях, проведение рефлексии. Эффективным методом танцевального обучения является практика участия коллектива в концертных выступлениях. Этот метод позволяет одновременно решать три задачи:

  • Мотивировать учащихся к повышению танцевального мастерства;
  • Повысить художественный уровень исполнения;
  • Способствовать закреплению танцевальных навыков и знакомству с  новыми танцевальными навыками.

Программа предполагает разные виды занятий:

- занятие-игра;

- занятие-соревнование;

- мастер-класс;

- урок-экскурсия;

- урок-поиск;

- урок фантазия.

Обучение включает в себя практическую работу, а также беседы о развитии танцевального искусства, формирование понятий о его видах, жанрах, о выразительных средствах, работу с родителями, посещение концертов, профильных коллективов, внутри-коллективные мероприятия, участие в фестивалях и конкурсах. В ходе занятий необходимо постоянно использовать элементы здоровье-сберегающих технологий.

В образовательном процессе преобладают групповые формы обучения.

На первом  1-2 году обучения используют игровые технологии, 3-5 году, технологии, которые способствуют включению учащихся в творческий процесс.

За период обучения учащиеся получают определенный объем  знаний, умений и навыков, качество которых проверяется диагностикой три раза в год.

Для этой цели промежуточный контроль – участие в концертах, фестивалях, конкурсов и итоговый контроль.

Ежегодно танцевальным объединением проводится творческий отчет о работе педагога и детей, проделанной за весь учебный год. Отчет проводится в форме концерта для родителей.

Педагог подводит итог всей учебно-воспитательной работы, делает анализ творческих достижений детей.

При реализации программы используется и дидактический материал, видеоматериалы, вебресурсы.

Вебресурсы:

  1. БЛТ (Белорусская Лига Танца) - http://www.belarusdance.com/
  2. БФСТ (Белорусская федерация современных танцев)- http://www.dancefederation.org/
  3. Международный союз Cheer - http://cheerunion.org/Home.aspx
  4. IDO (организация международных танцев) - http://www.ido-dance.com/ceis/webHomeIdo.do
  5. ОРТО (Общероссийская танцевальная организация, Федерация современных танцев России)http://www.ortodance.ru/competition/rules_danceshow.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Литература

 

Литература для педагога:

  1. Базарова Н., Мей Азбука классического танца – М., 1964.
  2. Белорусский народный танец: Программа по специальности «Артист балета», «Артист ансамбля народного танца» /Составитель ЧернояроваГ.А.- Мин. 1984.
  3. Ваганова А. Основы классического танца – М. 1963
  4. Гусев Г. Урок народного танца в хореографической школе – 1999.
  5. Программа для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ «Мастацкая творчасть».  – Мин.1972.
  6. Уральская В. Природа танца.
  7. Шушкина З. Ритмика. –М, 1976
  8. Яновская В. Ритмика. –М, 1979.

Литература для учащихся:

  1. Люси Смит Танцы начальный курс, - М, 2001.
  2. Белорусская федерация танцевального спорта, - Мин, 2002
  3. Журнал Звезды над паркетом.

 

свернуть

Программа объединения по интересам «Музыкальная пауза»

Пояснительная записка

Музыка, как особый вид искусства, способна оказывать мощное воспитательное воздействие на мир внутренних переживаний детей. Значение музыкального искусства в развитии эмоциональной сферы человека общепризнано и кроется в самой природе музыкального искусства, содержанием которого являются чувства, настроения, эмоциональные состояния. Музыка, прежде чем стать для ребенка объектом эстетического воспитания, должна стать для него осознанными осмысленным объектом, что предполагает познание ребенком средств музыкальной выразительности, музыкальных форм, жанров. Непосредственным результатом музыкального воспитания детей, помимо эстетического фактора, является развитие таких свойств ума, как гибкость, широта, быстрота, креативность, а также формирование слухового внимания.

Наиболее благоприятный период для развития музыкальных способностей - детство. Каждый человек, родившись, получает от природы драгоценный дар – голос, - благоприятное развитие которого возможно лишь в условиях комплексной работы. Занятия вокалом активизируют слух и улучшают память. Пение способствует развитию и укреплению легких, являясь лучшей формой дыхательной гимнастики.

Под развитием детского голоса понимаются качественные и количественные изменения состояния голосового аппарата, а также развитие вокальных способностей. Сюда входят:

1.Анатомо – морфологическое развитие голосообразующей системы на фоне роста всего организма.

2. Функциональное совершенствование центрального отдела мозга, управляющего певческим процессом.

3. Накопление вокальных навыков (организация певческого дыхания, формирование естественности в звукообразовании и правильной артикуляции).

4. Совершенствование качеств звучания голоса (тембра, звуковысотного и динамического диапазонов, вокального интонирования, четкости дикции).

5. Развитие музыкального и певческого слуха.

Актуальность данной образовательной программы заключается в направленности обучения на современное исполнительство, включающее в себя новейшие веяния в области вокального и сценического мастерства

 Новизна программы состоит в том, что в ходе образовательного процесса, объединяющего в себе три компонента – вокальную подготовку, музыкальную пластику и элементы сценического искусства, осуществляется многопрофильная подготовка юных артистов, обусловленная синтетической природой музыкально-театральных жанров. В программе учтены, адаптированы к возможностям детей разных возрастов и суммированы образовательные особенности всех трех компонентов.

Данная образовательная программа имеет художественно-эстетическую и социально-педагогическую направленности, так как способствует приобщению учащихся к системе специальных знаний и умений, а также обогащает и расширяет их опыт музыкально-творческой деятельности. Занятия в объединении по интересам дают возможность каждому ребенку приобрести музыкальные знания, вокальные и музыкально пластические навыки, значительный исполнительский опыт, а также способствуют формированию общей и музыкальной культуры, художественного вкуса ребенка. Все перечисленные аспекты определяют целесообразность программы.

 Цельпрограммыобученияраскрытие и развитие индивидуальных творческих способностей детей через вокально-сценическое искусство.

Сюда входит формирование системы вокальных, музыкально - теоретических и сценических знаний, умений и навыков, позволяющих активно обогащать и расширять опыт музыкально-творческой деятельности обучающихся, воспитание самостоятельной творческой личности с устойчивым интересом к вокально-сценическому искусству.

Достижение данной целей требует выполнения следующих задач:

  • выявить и развить вокальные и сценические способности учащихся;
  • сформировать у детей навыки самостоятельной и коллективной работы;
  • создать условия для мотивации на творческую и социально активную деятельность;
  • определить критерии адекватной самооценки на основе концертной и конкурсной деятельности;
  • помочь в воспитании социально-ценностного отношения к культурному наследию музыкально-сценического искусства.

Основной корпус задач, в свою очередь, делится на задачи воспитательные, обучающие и развивающие.

Воспитательные задачи:

  • прививать интерес к музыкальной культуре;
  • прививать любовь и уважение к мировому и национальному духовному наследию, к певческим традициям;
  • способствовать формированию эмоциональной отзывчивости учащихся, прививать основы художественного вкуса;
  • обучать культуре общения и принципам работы в коллективе.

Развивающие задачи:

  •  развивать у ребенка чувства ритма и слух;
  • развивать творческие способности детей и подростков посредством музыки;
  • развивать способность эмоционального отклика на музыку и другие виды искусства.

Образовательные задачи реализуются по годам обучения.

 

ОРГАНИЗАЦИОННЫЕ УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ

 

Данная образовательная программа реализуется в рамках двух этапов.

1 этап – накопление базовых знаний и навыков.

Срок реализации – 1год (1 год обучения).

2 этап – применение накопленных знаний в рамках урока и концертно- сценических мероприятий, совершенствование исполнительского стиля.

Срок реализации – 1 год (2 год обучения).

Программа предназначена для занятий с детьми в возрасте от 7 до 13 лет. Занятия проходят с учетом индивидуальных возрастных и психофизиологических особенностей детей. Набор в объединение по интересам осуществляется в начале года (сентябрь), набираются дети, обладающие хорошими музыкальными и вокальными данными, годные по состоянию здоровья, физически подготовленные и психологически готовые к обучению.

Количественный состав групп: 1 год обучения – 12–15человек, 2 год обучения – 8-10 человек.

В связи со спецификой организации образовательного процесса программа предусматривает разделение групп на подгруппы.

Количество часов в год -__, количество часов в неделю – _. Продолжительность одного занятия каждой из подгрупп составляет 45 мин.

 

Материально- техническое оснащение кабинета и нормы пожарной безопасности

 

Кабинет, в котором проходят занятия объединения по интересам, должен быть оснащен фортепиано, аудиоаппаратурой, звукоусиливающей аппаратурой, микрофонами. Для исполнения песенного репертуара записываются фонограммы «-1» , что предполагает работу с аранжировщиком. В кабинете необходимо наличие мебели для хранения методической литературы, нотного материала, фонотеки, необходимых для работы педагога, а также мебели для удобного расположения детей.

 Занятия должны проходить в хорошо проветриваемом, освещенном, чистом помещении. Обязательно должны соблюдаться требования по технике безопасности и нормы пожарной безопасности. В начале учебного года все ребята в обязательном порядке проходят инструктаж по технике пожарной безопасности.

 

Образовательные задачи 1 года обучения

 

  • сформировать вокально-исполнительские навыки (звукообразование, музыкальный строй, ансамбль и т.д.);
  • выработать навык работы с нотным материалом;
  • обучить основам музыкальной теории;
  • сформировать начальные навыки анализа музыкальных произведений в процессе восприятия музыки
  • обучить основам работы в условиях сценического пространства.

 

Учебно-тематический план 1 года обучения

 

 

Содержание

Теория

Практика

Общее количество часов

 

Вводное занятие

 

 

 

1

2

5

1

2

5

Формирование вокальных навыков

5

10

30

5

10

30

10

20

60

Воспитание музыкального восприятия

5

10

30

5

10

30

10

20

60

Теория музыки

5

10

20

5

10

20

10

20

40

Разучивание музыкального репертуара

10

20

50

10

20

50

20

40

100

Сценическая культура

5

10

25

5

10

25

10

20

50

Концертно-исполнительская деятельность

5

10

20

5

10

20

10

20

40

 

Итоговое занятие

 

 

 

1

2

5

1

2

5

 

Всего

35

70

175

37

74

185

72

144

360

 

Содержание программы (1 год обучения)

 

Вводное занятие

Знакомство с детьми. Ознакомление родителей с задачами и планом работы с детьми на год. Обучение правилам безопасного поведения.

Проверка музыкальных данных детей, прослушивание.

1. Формирование вокальных навыков

Теория. Основы вокального мастерства. Краткие сведения о голосовом аппарате  (строение гортани, артикуляционный аппарат, резонаторы). Певческое дыхание, артикуляция (работа над произношением гласных и согласных звуков). Диафрагма и ее роль в звукообразовании. Связь дыхания с другими элементами вокальной техники: атакой звука, пульсацией. Понятие «примарных звуков». Специфика и методы расширения диапазона голоса. Концентрический метод обучения пению. Фонетический метод обучения пению.

Практика.  Вокальные упражнения (гамма в восходящем и нисходящем направлении, трезвучия вверх- вниз), небольшие мелодические обороты (отрывки песен), которые выполняются в правильной певческой позиции. Упражнения на укрепление примарной зоны звучания детского голоса; выравнивание звуков в сторону их «округления»; пение в нюансе mf для избежания форсирования звука. Упражнения на сочетание различных слогов-фонем. Усиление резонирования звука. Исполнение музыкального отрывка путем аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Пропевание упражнений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента. Дыхательная гимнастика, включающая различные упражнения, направленные на освоение правильной дыхательной техники и подготовку дыхательной системы к пению. Работа над «сложными» звуками («р», «л», «т», «д», «б», «п»), скороговорки и упражнения на чёткость дикции.

2. Воспитание музыкального восприятия

Теория. Знакомство с различными жанрами вокальной музыки. Связь музыки и литературы. Музыкальное искусство как сфера художественной деятельности. Песенные жанры и их специфика. Развитие музыкального искусства на примере различных исторических периодов.

Практика. Прослушивание лучших образцов музыкальных произведений. Анализ характера музыки в произведениях (развитие ассоциативного мышления у детей через восприятие музыкальных композиций).

3.Теория музыки

Теория.  Музыкальный звук  и его характеристики. Гамма, названия нот, их расположение на нотном стане. Длительность ноты. Интервалы, трезвучия. Основные средства музыкальной выразительности (тембр, ритм, мелодия, лад).

 Практика. Определение высоких и низких звуков на слух. Игры для развития слухового внимания детей, группы музыкальных сенсорных способностей (умение слышать высоту, длительность, силу, тембровую окраску звуков).

4. Разучивание учебного репертуара

 Теория. Специфика подбора удачного произведения для исполнения с учетом возраста исполнителя. Анализ произведения с музыкальной и вокально-технической сторон: строение мелодической линии, ритмических особенностей, соотношение мелодии и аккомпанемента.

Практика. Разучивание песен (начиная с прослушивания песни в исполнении профессионального артиста или педагога). Индивидуальная работа над песней, заострение внимания на наиболее сложных в дикционном и интонационном отношении частях песни. Работа с сольными песнями, песнями в исполнении группы. Работа по образцу: разучивание музыкального текста произведения, записанного в качестве образца; подбор по слуху; воспроизведение музыкального текста с достаточной точностью. Тренажная работа: отработка отдельных вокальных приемов, штрихов, совершенствование навыков исполнения в соответствии со стилем произведения, умение слышать и корректировать свой голос в общей музыкальной палитре. Работа с нотным текстом. Реконструктивная работа: самостоятельное изменение характера мелодической линии в соответствии с различными вариантами музыкальной аранжировки (наличие нескольких фонограмм на данное произведение, акустический аккомпанемент, пение без сопровождения).

5. Сценическая культура

Теория. Понятие сценической культуры. Эстетичность внешности и исполнения, эстетичность поведения на сцене. Работа с микрофоном (виды микрофонов по назначению и области применения, технические особенности микрофонов, основные проблемы при работе с микрофоном).

Практика. Выработка красивой осанки и походки. Подготовка сценического движения в концертных номерах.

6. Концертно- исполнительская деятельность

Практика. Участие всех детей в конкурсах, фестивалях и концертах.

Итоговое занятие

Итоговое занятие проходит в форме отчетного концерта.

 

Образовательные задачи 2 года обучения

 

  • продолжить работу по формированию вокальных навыков учащихся;
  • углубить знания учащихся в области музыкальной теории;
  • познакомить учащихся с историей музыки и творчеством композиторов классиков;
  • сформировать певческую установку в различных ситуациях на сцене;
  • сформировать навыки анализа собственного исполнения и самостоятельной работы над ошибками;
  • обучить осознанному использованию жестов и мимики для выражения эмоций при исполнении и взаимодействия с аудиторией.

 

 

Учебно-тематический план 2 года обучения

 

 

Содержание

Теория

Практика

Общее количество часов

 

Вводное занятие

 

 

 

1

2

5

1

2

5

Формирование вокальных навыков

5

10

30

5

10

30

10

20

60

Воспитание музыкального восприятия

5

10

30

5

10

30

10

20

60

Теория музыки

5

10

20

5

10

20

10

20

40

Разучивание музыкального репертуара

10

20

50

10

20

50

20

40

100

Сценическая культура

5

10

25

5

10

25

10

20

50

Концертно-исполнительская деятельность

5

10

20

5

10

20

10

20

40

 

Итоговое занятие

 

 

 

1

2

5

1

2

5

 

Всего

35

70

175

37

74

185

72

144

360

 

Содержание программы (2 год обучения)

Вводное занятие.

Теория. Правила поведения в классе и вне занятий. Ознакомление детей и их родителей с задачами и планом работы с детьми на год. Инструктаж по технике противопожарной безопасности.

1. Формирование вокальных навыков

 Теория. Понятие «a cappella», «унисоны и подголоски». Основные певческие навыки при пении «a cappella». Приемы звуковедения в пении (legato, staccato). Интонация и ее выразительные возможности.

Практика. Дыхательная гимнастика (различные упражнения, направленные на освоение правильной дыхательной техники и подготовку дыхательной системы к пению). Пение простейших попевок a cappella. Работа над элементами пения без сопровождения, отработка унисонов и подголосков.

2. Воспитание музыкального восприятия

Теория. Композиторы-классики – детям. Творчество композиторов: М. Глинка, Р. Глиэр, А. Гречанинов, С.Рахманинов, П. Чайковский, В. Моцарт, Э. Григ, Р. Шуман и др. «Программность» и «изобразительность» в музыке. Интонация и выразительность исполнения: определение пауз, фраз, выделение важных слов во фразе и наиболее важных звуков в мелодии. Преображение интонации в художественный образ. Музыка и другие виды искусства.

Практика: Групповое прослушивание (просмотр) музыкальных примеров с последующим обсуждением представленного материала. Освоение характерных манер и специфических приёмов исполнения вокальных произведений в различных стилях и жанрах. Сопоставление музыкальных и зрительных образов.

3. Теория музыки

 Теория: Продолжение изучения музыкального звука и его характеристик. Теоретические понятия: мажор (2 вида), минор (3 вида), основные функции лада, интервалы (м.2, б. 2, м.3, б. 3, ч. 4, ч. 5, м. 6, б. 6, м. 7, б. 7), трезвучия (мажорное и минорное) и их обращения.

Практика. Ладово-интонационные навыки: опевание устойчивых звуков лада, пение мажорных и минорных гамм, интервалов, аккордов.

4. Разучивание учебного репертуара

 Теория. Важность раскрытия содержания музыки и стихотворного текста. Взаимосвязь средств музыкальной выразительности с текстовой частью сочинения. Общая характеристика и различные нюансы вокального произведения. Песенный образ: своеобразие и неповторимость, манера исполнения и эмоциональная выразительность, роль. Анализ собственного исполнения: выявление ошибок и способы их исправления.

Практика. Знакомство с вокальным произведением и его разбор. Разучивание (комплексная работа над вокально-техническими, выразительными средствами и образно-эмоциональной стороной сочинения). Устранение трудностей исполнения. Впевание, направленное на художественное совершенствование произведения и оперативное собирание отшлифованных отдельных компонентов в единое целое.

5.Сценическое движение

Теория. Правила поведения на сцене. Движение на сцене. Условия создания яркого сценического образа. Жесты вокалиста, мимика, глаза и улыбка. Певческая установка в различных ситуациях сценического действия.

Практика. Использование полученных знаний на сцене. Формирование навыков работы с фонограммой, микрофоном. Возможные варианты движений при работе над сценическим образом.

6. Концертно-исполнительская деятельность.

Практика. Участие всех детей в конкурсах, фестивалях и концертах.

Итоговое занятие.

Итоговое занятие проводится в форме отчетного концерта.

Прогноз результативности

Учащиеся по окончанию 1-го года обучения должны

знать:

  • особенности строения голосового аппарата;
  • основы певческого дыхания и артикуляции;
  • знать свой диапазон голоса и методы его расширения;
  • основы фонетического и концентрического методов обучения пению;
  • жанры вокальной музыки;
  • основы музыкальной теории;
  • основы средств музыкальной выразительности;
  • основы сценической культуры;

уметь:

  • разогреть артикуляционный аппарат перед пением;
  • петь в правильной певческой позиции;
  • правильно использовать дыхание в пении;
  • определять на слух музыку разных исторических периодов;
  • уметь проанализировать музыкальную композицию;
  • определять различные характеристики звука на слух;
  • работать с репертуаром;
  • работать на сцене.

 

Учащиеся по окончанию 2-го года обучения должны

знать:

  • основные певческие понятия (acapella, унисон, звуковедение);
  • основы музыкальной теории на углубленном уровне;
  • знать творчество композиторов-классиков;
  • специфику певческой установки в различных ситуациях на сцене;

уметь:

  • выражать эмоции в пении;
  • сопоставлять музыкальные и зрительные образы в произведениях;
  • анализировать собственное исполнение;
  • самостоятельно исправлять певческие ошибки;
  • создать яркий сценический образ;
  • правильно применять жесты, мимику и улыбку.

Методические условия реализации программы

Глубина знаний обучающихся в области вокально-сценического искусства, прочность усвоения ими материала, положительная результативность полностью зависит от разнообразия методов и приемов, используемых на занятиях. В основе педагогической деятельности лежат следующие методы обучения.

Словесные: метод объяснения, метод беседы, метод рассказа, метод лекции.

Наглядные: метод иллюстраций и демонстраций, метод работы с литературой.

Практические: метод упражнений.

Содержание программы включает в себя занятия разных типов, в рамках которых решаются вокальные, ансамблевые, пластические, сценические, творческие и воспитательные задачи. Форма проведения занятия варьируется, в рамках одного занятия сочетаются разные виды деятельности.

Формы и режим занятий выбираются в зависимости от принадлежности ребенка к той или иной возрастной категории и особенностей психологии возраста: младший школьник, подросток.

Возрастная категория учащегося

Основные формы и режим занятий

Специфика психологических процессов

Младший школьник

 

Учебная деятельность
(коллективная и индивидуальная)

-формируется абстрактное мышление, позволяющее учитывать объективные свойства и закономерности явлений;

-появляется: произвольность психических процессов;

-планирующая функция мышления (внутренний план действий);

-рефлексия (способность обосновать свои действия)

 

Подросток

Учебная и творческая деятельность в формах индивидуального, коллективного (практического) и комбинированного занятий

-появляется чувство взрослости;

-способность строить общение в зависимости от различных задач;

-ярко проявляется подражание качествам других людей

Таким образом, в данной образовательной программе используются следующие формы занятий:

  • мелкогрупповая, в которой обучение проводится с группой воспитанников (три и более), имеющих общее задание и взаимодействующих между собой;
  • парная, предполагающая общение с двумя воспитанниками при постановке дуэтных номеров;
  • индивидуальная, используемая для работы с воспитанником по усвоению сложного материала и подготовки к сольному номеру.

Занятия в объединении по интересам состоят из теоретических и практических частей. Чередование различных видов деятельности позволяет поддерживать активный темп работы и избегать переутомления обучающихся.

Типы занятий:

  • вводное занятие – занятие, которое проводится в начале образовательного периода с целью ознакомления с предстоящими видами и тематикой обучения;
  • индивидуальные практико-теоретические занятия, на которых излагаются теоретические сведения и отрабатываются приемы вокально-сценического мастерства;
  • коллективные практико-теоретические занятия, на которых дети осваивают музыкальную грамоту, разучивают песенный репертуар, овладевают искусством музыкальной пластики.
  • комбинированные формы занятий, на которых теоретические объяснения иллюстрируются музыкальными примерами, видеоматериалами, показом педагога.
  • занятие-постановка, репетиция, на которых отрабатываются концертные номера, приобретается навык свободного и артистичного выражения себя на сцене;
  • открытый урок – занятие, которое проводится для родителей, педагогов, гостей;
  • итоговое занятие: проходит в форме отчетного концерта.

Важной частью занятий в обьединении по интересам является координационно-тренировочный этап. Этап содержит в себе:

  • осознание действий мышц, участвующих в голосообразовании( прямое осознание скелетной и и лицевой мускулатуры, косвенное- внутренней дыхательной, гортанной, глоточной, через близлежащие взаимодействующие группы мышц).
  • осознание ощущений вибраций, давления, действия мышц отдельно от восприятия звука своего голоса.
  • осознание работы голосового аппарата в разных режимах через разные ощущения.
  • осознание связи действия разных режимов работы голосового аппарата с разными участками диапазона.
  • дозированную тренировочную нагрузку на разные группы мышц, участвующих в голосообразовании, имеющею целью устранения неравномерности развития и подготовку к решению звуковысотных, динамических и тембровых задач, которые могут возникнуть в музыкальных произведениях.

Механизм выявления результатов реализации программы

Личная аттестация обучающихся. Наряду с коллективными результатами деятельности тщательно отслеживается динамика индивидуального вокально-музыкального развития обучающихся, их личные успехи. Способы оценки результатов имеют как общие для всех этапов обучения критерии, так и определяемые принадлежностью ребенка к определенной возрастной группе. Общие параметры оценки включают в себя: музыкальные способности (метро-ритмическое чувство, слуховая память, звуковысотный слух), восприятие музыки, освоение образовательной программы (репертуар), сценическое искусство, пластические способности.

 При переходе с одного этапа на другой дети проходят контрольную аттестацию по предметам. Такие условия перевода на следующий этап обучения обеспечивают стабильный и ровный состав каждой группы, гарантируют необходимый уровень вокально-музыкальной подготовленности детей.

Оценка результативности освоения программы (деятельности) обучающихся. Основана на методе сравнительного анализа, при котором результаты обучения одних обучающихся сравниваются с достижениями других (социальная соотносительная норма), с прежними результатами того же воспитанника (индивидуальная соотносительная норма), а также с поставленными учебными целями и критериями (предметная соотносительная норма).

Наряду с основными методами оценки результативности обучения применяется система контроля успеваемости и аттестации обучающихся, предполагающаятекущий контроль, а также промежуточную и итоговую аттестации.

Текущий контроль осуществляется регулярно в рамках расписания.

Промежуточная аттестация определяет, насколько успешно происходит развитие учащегося и усвоение им образовательной программы на каждом этапе обучения.

Для учащихся 1 этапа обучения основным методом промежуточной аттестации является метод скрытого педагогического наблюдения и открытые занятия для родителей.

Основными методами промежуточной аттестации на 2 этапе обучения по данной образовательной программе являются:

  • метод педагогического наблюдения;
  • анализ концертных выступлений обучающихся.

В основетекущего и промежуточного контроля лежит десятибальная система оценки успеваемости.

Полугодовые баллы выставляются по результатам текущего и промежуточного контроля успеваемости обучающегося в течение полугодия (среднеарифметический балл), если обучающийся посетил не менее 50% учебных занятий.

 Для выявления результативности усвоения образовательной программы в начале каждого этапа обучения проводится тестирование исходного уровня владения навыками.

Итоговая аттестация при сопоставлении с исходным тестированием и промежуточным контролем позволяет выявить динамику изменений образовательного уровня. Уровни владения навыками приводятся в соответствие с баллами по следующей шкале.

 

Баллы

Уровни владения навыками

10

высокий

9

8

средний

7

6

5

низкий

4

3

2

1

 

Процедура оценки эффективности обучения на соответствующем этапе предполагает соотнесение следующих параметров и критериев с уровнями вокально-музыкальной и пластической подготовки.

 

Ожидаемые результаты

 

Параметры

Критерии

Формирование

вокально-исполнительских навыков

  • Чистота интонирования мелодической линии в заданном диапазоне
  • Развитость певческого диапазона
  • Грамотность процесса звукообразования, певческого дыхания, артикуляции
  • Навыки звуковедения
  • Навыки ансамблирования

Воспитание музыкального восприятия:

  • Метро-ритмическое чувство
  • Слуховая память
  • Звуковысотный слух
  • Качество внимания
  • Положительная эмоциональная реакция
  • Музыкальная память

 

Теория музыки

  • Качество внимания,
  • Положительная эмоциональная реакция
  • Музыкальная память

Освоение образовательной программы (репертуар)

  • Степень овладения навыками исполнения произведений разного характера, в различных штрихах и динамике

Пластические способности

 

  • Осанка
  • Чувство ритма
  • Координация
  • Музыкальное восприятие

Сценическая культура

  • Эмоциональная выразительность
  • Воображение
  • Умение создать образ
  • Мышечная раскрепощенность тела

 

Оценке и контролю результатов обучения подлежат:

 - развитие общей музыкальности, музыкального слуха, музыкальной памяти, чувства ритма, образного и ассоциативного мышления, творческого воображения, певческого голоса, пластики тела;

- объем слуховых представлений, знания о музыкантах, музыкальных инструментах, музыкальной грамоте, о жанре и стиле, о выразительных средствах музыкального языка; о музыкальном наследии современных композиторов;

 - овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в пении, музыкально-пластическом движении, импровизации;

- развитие музыкального вкуса обучающихся, их исполнительской культуры;

- рост уровня музыкальной культуры как неотъемлемой части общей культуры личности.

 

Примерный репертуар

Первый год обучения

  • «Горошинки цветные» (сл.и муз.Е.Зарицкая)
  • «Дождик лимонадный» (сл.и муз.Варламов)
  • «Милые взрослые» (сл. и муз.Варламов)
  • «То молчит остров» (сл.и муз.Е.Зарицкая)
  • «Мечта» (сл.и муз.Зарицкая)
  • «Веселый гномик» (сл.и муз.Зарицкая)
  • «Я и солнышко» (д.ш. «Саманта»)
  • «Мамины глаза» (сл.и муз.Е.Зарицкая)
  • «Зимняя песенка» (д.ш «Саманта»)
  • «Кружит метелица» (сл.и муз.Варламов)
  • «Новогодняя песня (сл. и муз.А.Ермолов)
  • «Серебристые снежинки» (д.ш. «Волшебники двора»)

 Второй год обучения

  • «Рождество» (сл.и муз. «Зарицкая»)
  • «Флейта» (сл и муз.А.Эссавенком)
  • «Иней» (сл.и муз.А.Ермолов)
  • «Новогоднее поппури» (сл.и муз. А.Ермолов)
  • «Три подружки» (сл. и муз.Зарицкая)
  • «Свечи» (сл. и муз. Э.Дворянов)
  • «Зимушка,зима» (сл. и муз.А.Эссавенков)
  • «Танцуй со мной» (сл. и муз.Е.Зарицкая)
  • «Осенний блюз» (сл. и муз.А.Ермолов)
  • «Вальс победы» (сл. и муз.Варламов)
  • «Белая лодка» (сл. и муз.Зарицкая)
  • «Качели» (сл. и муз.Зарицкая)
  • «Новогодний суперхит» (сл.и муз.Зарицкая)

Литература

 

Для педагога:

  • «Как стать звездой» Сет-риге М. 1996г.
  • «Как научиться петь» «Благо» М. 2000г.
  • «Развитие голоса» В. Емельянов Санкт-Петербург 2000г.
  • «Фонопедический метод развития голоса» Санкт-Петербург 1993г.
  • «Постановка голоса и методика обучения пению» Н.В. Рахчеев.
  • « Развитие музыкальных способностей детей» М.А. Михайлова.
  • «Певческий голос и его свойства» О. Чишко «Музыка» 1966.
  • «Упражнения для развития вокальной техники» М. Егорычева «Музична украина» 1980.
  • «Как развить певческий голос» З. Аникеева Кишенев 1981.
  • «Школа пения из опыта педагога» О.Далецкий 2007г.
  • «Учите детей петь» Т.Орлова, С. Бекина «Просвещение» 1986г.
  • «Мастера вокального искусства 20 века» В.Тимохин «Музыка» 1974.
  • «Основы вокальной техники» Л.Б.Дмитриев, М. Музгис 1986г.
  • «Певческий голос» Р.Юссон «Музыка» 1974.

Для учащихся:

  • «Отечественная музыкальная литература» Е. Дурандина «Музыка»1996.
  • «Отечественная музыка. Учебник для ДМШ» О.И. Аверьянова «Музыка»2002г.
  • «Музыкальная грамота» Е.И. Гульянц изд. «Аквариум» 1998г.
  • Боровик, Е.С. Веселые нотки / Е.С.Боровик, - Москва, 2003.
  • Анципирвич, О.Н. В мире музыки / О.Н. Анципирович. - Минск, 2006.

Сборники произведений:

 

Интернет-ресурсы:

  • Ранее обучение музыке. Методики. Литература. Пособия. (www.forum.klassika. ru).
  • Нотный архив. Учебные пособия. (notes.tarakanov.net).
  • Методические разработки и пособия по музыке. Учебно-методические пособия и музыкальные игры в обучении детей 7-8 лет. (ext. spb. ru).
  • Музыка детям (ноты, учебники, пособия, музыка). (www.kindorgorod.ru).
  • Музыкальные пособия, самоучитель, справочники.(aperock.ucos.ru).

 

 

 

 

 

свернуть

Программа объединения по интересам «Гитара»

Пояснительная записка

 «Музыка способна оказывать известное воздействие на этическую сторону души, то она должна быть включена в число предметов воспитания молодежи».

Аристотель

В условиях модернизации системы образования и интеграции основного и дополнительного образования сфера дополнительного образования обладает уникальными возможностями формирования личности воспитанника, оказания ему педагогической поддержки в развитии и реализации его творческих способностей.

Гитара – один из самых распространенных музыкальных инструментов. Мягкий, приятный тембр, возможность исполнения сольных пьес, аккомпанемента, игра в ансамбле – все это способствует ее огромной популярности. Никакой другой инструмент, кроме гитары, не обладает столькими ресурсами при простоте средств.

Гитара для многих детей не только первое звено в цепи приобщения к музыке, но и средство раскрытия собственной индивидуальности, мощный организатор в коллективе.

Большое внимание на занятиях уделяется развитию музыкально-творческих способностей учащихся: музыкального слуха, ритма, памяти, воображения. С этой целью используются развивающие упражнения: «допиши мелодию» – развитие музыкального слуха, «сочини музыку» – развитие творческих способностей, «допиши аккорды» – развитие гармонического слуха.

Успешность обучения и воспитания во многом зависит от грамотного обращения к таким важнейшим принципам музыкальной педагогики, как принцип индивидуального подхода и активного обучения.

Индивидуальный подход связан с задачей развития присущих каждому учащемуся черт, свойств и особенностей, составляющих творческую музыкальную личность. Творческий подход к развитию индивидуальности – одна из задач педагога дополнительного образования.

Первостепенное значение в образовательной программе «Гитара» уделено развитию у учащихся художественно-образного мышления, восприимчивости к музыке, эмоциональной отзывчивости на нее, формированию музыкального вкуса, без которого невозможно воспитать музыканта. От этого зависит, будет ли учащийся сам совершенствовать свой внутренний мир при общении с музыкальным искусством, либо нет, воспринимая только развлекательную музыку.

С этой целью в содержание образовательной программы включен разнообразный репертуар из произведений разных жанров, стилей, направлений.

Классическая гитара широко используется в практике аккомпанирования. По мере развития гармонического слуха, приобретения музыкально-теоретических знаний, в практику учащихся вводится самостоятельный подбор аккомпанемента по слуху.

В целях развития навыков самостоятельного ознакомления с музыкальными произведениями практикуется такой вид обучения, как чтение нот с листа.

Важное значение для творческой самореализации учащихся имеет концертная деятельность. Участие в подготовке и проведении концертно-воспитательных мероприятий способствует формированию положительно-личностных качеств, интереса и мотивации к занятиям музыкой.

Процесс обучения основан на дифференцированном подходе детей, с учетом их возрастных и индивидуальных особенностей.

Дополнительное образование дает возможность заниматься не только одаренным детям, но и всем, имеющим интерес и желание научиться играть на гитаре.

Актуальность образовательной программы «Гитара» заключается в воспитании музыкальной культуры учащихся, как необходимой части их духовной культуры.

Процесс воспитания музыкальной культуры включает:

-     развитие нравственно-эстетических чувств и убеждений, музыкального вкуса и потребностей;

-     приобретение знаний, умений и навыков, без которых невозможно освоение музыкального искусства;

-     развитие музыкально-творческих способностей, определяющих успех музыкальной деятельности.

В соответствии с образовательной программой средством воспитания музыкальной культуры является овладение игрой на гитаре.

Значимость образовательной программы «Гитара» заключается в том, что в ходе организации образовательного процесса создаются условия для коллективной творческой деятельности, общения и самореализации, учащихся подросткового возраста.

Подростковый возраст отличается не только особенностями физиологического развития, но и определенного рода сложностями психологического и личностного становления. Для подростков очень важно в данный возрастной период находиться в здоровом коллективе с хорошими традициями, успешно реализовывать повышенное внимание к собственным успехам, осознание собственной значимости.

Новизна образовательной программы заключается в том, что в соответствии с современными задачами воспитания и образования педагогическая деятельность, заданная программой способствует формированию и развитию творческой личности.

Создаваемая практико-деятельная, личностно-значимая среда по обучению игре на гитаре способствует формированию таких качеств: инициативность, самостоятельность, активность, гибкость, целеустремленность. Обучаясь музыке, осваивая музыкальную культуру, подросток идет по пути совершенствования, становясь человеком культуры, прежде всего по развитию самого себя.

Данная программа является общекультурной по целевому назначению, профильной по содержанию и видам деятельности, творческой по степени авторства, долгосрочной по сроку реализации, общей по особенностям развития кружковцев. Базируется на основании программ для ДМШ.

 

Программа базируется на следующих принципах:

-     личностно-ориентированный подход. Образовательный процесс осуществляется на основе личностно-ориентированного подхода к детям, поскольку одной из важных особенностей музыкальной педагогики является выявление и развитие индивидуальности воспитанника. Личностно-ориентированный подход как ценностная основа взаимодействия педагога с каждым воспитанником и коллективом в целом, помогает воспитаннику осознать себя личностью, развить свои творческие особенности, самоопределиться, самореализоваться и самоутвердиться.

-     принцип непрерывности и преемственности. Формирование и развитие исполнительской техники осуществляется последовательно: «от простого к сложному», «от частного – к общему» с учетом технических возможностей ученика. Работа ведется в постепенном и последовательном освоении теоретических и практических знаний и навыков, их дальнейшем качественном совершенствовании.

-     принцип доступности. Изучаемый материал должен отвечать принципу доступности и соответствовать общему развитию учащихся, уровню их музыкального и технического развития, а также учебно-воспитательным задачам данного этапа обучения.

-     принцип сознательного усвоения знаний. Сознательная работа помогает выработать целесообразные приемы игры, формирует у учащихся собственный подход к изучению произведений.

-     принцип прочного усвоения знаний. Это последовательное накопление музыкальных знаний и умений, исполнительских навыков для подготовки к концертному исполнению.

-     принцип наглядности. Успешному освоению программы способствует использование наглядных методов обучения.

-     принцип творческой активности и успеха. Выдвигается как признание ведущей роли педагога в музыкальном развитии и как необходимость активной деятельности учащихся на всех стадиях учебного процесса.

-     принцип гуманности. Уважение к воспитаннику, принцип веры, доверия и поддержки.

Целью программы является подготовка к самостоятельной творческой деятельности, создание условий для самореализации, развитие мотивации к познанию и изучению гитарного искусства.

Достижению поставленной цели способствует выполнение образовательных, развивающих и воспитательных задач данной программы:

Воспитательные:

-     воспитывать музыкальную отзывчивость, художественно-образного мышление;

-     воспитывать стремление к самостоятельному музыкально-художественному творчеству;

-     содействовать музыкально-эстетическому развитию учащихся;

-      воспитывать самостоятельность, инициативность, коммуникативность;

-     формировать художественное мировоззрение;

Развивающие:

-     развивать музыкальный слух, память, воображение, ритм, внимание, технику исполнения;

-     развивать творческие способности;

-     развивать музыкально-исполнительские навыки сольной и ансамблевой игры;

-     развивать творческое восприятие окружающей действительности.

Реализации задач способствует:

  1. Совершенствование учебно-образовательного процесса на основе применения традиционных и нетрадиционных форм и методов обучения;
  2. Использование индивидуальных и дифференцированных форм обучения и воспитания;
  3. Использование диагностических методик для изучения интересов, способностей, склонностей, уровня развития личности каждого воспитанника;
  4. Постоянное обновление методического и нотного материала;
  5. Участие в концертной и социально-значимой деятельности;
  6. Участие родителей в работе объединения.

 

Организационные условия реализации программы

 

Данная программа рассчитана на 5 лет обучения и ориентирована на учащихся в возрасте от 9 до 25 лет со средними и хорошими музыкальными данными.

Занятия проводятся 2 раза в неделю продолжительностью 1 академический час в подгруппе из 2-5 человек.

Форма организации учебно-воспитательной деятельности: ансамблевая и мелкогрупповая.

Ансамблевая форма вводится по мере усвоения теоретических и практических знаний и навыков. Работа в ансамбле является одной из форм развития интереса в обучении музыке, помогает сделать исполнение более уверенным, ярким, многообразным. Совместная игра отличается от сольной тем, что и общий план и все детали интерпретации являются плодом раздумий и творческой фантазии не одного, а нескольких исполнителей и реализуются их общими усилиями. Ансамбль – одна из эффективных форм музыкального воспитания. Ансамблевое исполнение играет активную роль в развитии музыкального сознания, творческого воображения, образного мышления и тонкого восприятия музыки. Игра в ансамбле создает условия для общения, в котором так нуждаются подростки.

При формировании состава ансамбля большое значение уделяется увлеченности и заинтересованности его участников, доброжелательной атмосфере и психологической совместимости всех участников.

Ансамблевая форма позволяет расширить репертуар, а также готовит детей к публичным выступлениям.

Мелкогрупповая форма способствует развитию интереса к музыкальным занятиям и активной творческой деятельности. Методы анализа и сравнения, подражания, оценки и самооценки, познавательной игры, используемые на занятиях, способствуют самовыражению и самоутверждению, так как именно в группе учащиеся получают возможность выявить и реализовать свои внутренние ресурсы, получить поддержку сверстников.

Такие организационные условия реализации программы обусловлены спецификой преподавания и содержанием самой программы. Именно мелкогрупповые занятия позволяют решать вопросы практического обучения игре на гитаре, изучению нотной грамоте, способствуют формированию ансамблей и развивают интерес к музыкальным занятиям.

Форма обучения зависит от особенностей и содержания конкретной изучаемой темы.

Для реализации программы необходимы следующие условия:

-     просторное, проветриваемое, хорошо освещенное помещение;

-     наличие музыкальных инструментов (2-5 гитар);

-     наличие столов и стульев;

-     наличие нотного материала;

-     наличие методических и наглядных пособий;

-     наличие шкафов для хранения нотной, методической литературы, инструментов;

-     наличие подставок для ног;

-     наличие аптечки.

Необходимой частью реализации программы является выполнение санитарно-гигиенических норм, регулярное проведение бесед по ТБ.

 

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ ПЕРВОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

 

При реализации данной программы для первого года обучения определены следующие задачи:

-     ознакомить учащихся с классическими и современными произведениями гитарной музыки;

-     ознакомить учащихся с теоретическими сведениями и понятиями, которые необходимы при обучении игре на 6-струнной гитаре;

-     научить навыкам игры на 6-струнной гитаре;

-     развивать музыкальные способности учащихся (музыкальный слух, память, ритм, воображение, моторику);

-     развивать художественно-творческую активность;

-     способствовать формированию музыкального вкуса.

Учебно-тематический план 1-го года обучения

 

Наименование темы

Теория

Практика

Всего

 

Вводное занятие

 

1

1

1

Постановка игрового аппарата, характеристика инструмента

1

3

4

2

Музыкально-теоретическая подготовка

6

2

8

3

История гитарного исполнительского искусства (беседы, экскурсии)

4

 

4

4

Учебно-техническая работа

6

19

25

5

Художественно-музыкальная работа

6

22

28

6

Концертная деятельность (конкурсы, зачеты, концерты)

 

2

2

7

Итоговое занятие

 

1

1

Итого

23

49

72

 

Содержание программы первого года обучения

 

Вводное занятие. Входная диагностика по определению музыкальных способностей учащихся. Знакомство с планом работы на учебный год творческого объединения «Гитара». Проведение беседы по технике безопасности на занятиях, правила пожарной безопасности.

1. Постановка игрового аппарата, характеристика инструмента. Посадка гитариста, постановка правой руки, постановка левой руки. Характеристика инструмента.

2. Музыкально-теоретическая подготовка. Строй гитары, расположение нот на грифе до V лада, аппликатура, обозначение ладов, струн, пальцев обеих рук, длительности нот, метроритм.

3. История гитарного исполнительского искусства. Беседы о истории возникновения гитары, о творчестве композиторов М. Каркасси, Ф. Карулли, М. Джулиани, Х. Сагрерас, Ф. Сор.

4. Учебно-техническая работа. Упражнения по открытым 1, 2, 3 струнам (арпеджио), упражнения по открытым 4, 5, 6 струнам (функция баса). Освоение основных способов звукоизвлечения тирандо и апояндо. Изучение упражнений и «Этюдов» для развития техники.

5. Художественно-музыкальная работа. Изучение музыкального репертуара. Работа над выразительностью произведений (мотив, фраза, соотношение мелодии и аккомпанемента). Темп и динамика, как средства выразительности и образности. Информация об авторах произведений.

6. Концертная деятельность. Индивидуальные и ансамблевые выступления учащихся на зачетных концертах.

7. Итоговое занятие. Подведение итогов и исполнение любимых пьес.

Выбор репертуара на лето.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫНЫЕ ЗАДАЧИ ВТОРОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

При реализации программы второго года обучения поставлены задачи по расширению музыкально-теоретических знаний, совершенствованию приобретенных умений и практических навыков, полученных на первом году обучения, а также определены новые задачи:

-     продолжить изучение основ музыкальной грамоты;

-     закрепить основы правильной посадки и постановки рук;

-     совершенствовать навыки сольной игры на примере классических и современных произведений;

-     изучить новые гитарные приемы;

-     продолжить развитие музыкальных способностей;

-     ознакомить с навыками ансамблевой игры;

-     изучить основные фактуры аккомпанемента и игры аккордов;

-     научить простейшим навыкам настройки гитары;

-     ознакомить с навыками чтения с листа;

-     продолжить беседы по истории гитарного искусства;

-     развивать навыки публичных выступлений.

 

Учебно-тематический план 2-го года обучения

 

Наименование темы

Теория

Практика

Всего

 

Вводное занятие

 

1

1

1

Постановка игрового аппарата

1

1

2

2

Музыкально-теоретическая подготовка

2

2

4

3

История гитарного исполнительского искусства (беседы)

4

 

4

4

Учебно-техническая работа

2

8

10

5

Художественно-музыкальная работа

4

18

22

6

Аккорды и аккомпанемент

2

5

7

7

Игра в ансамбле

4

12

16

8

Чтение нот с листа

 

2

2

9

Концертная деятельность

 

4

4

10

Итоговое занятие

 

1

1

Итого

19

53

72

Содержание программы второго года обучения

Вводное занятие. План работы и содержание программы второго года обучения. Проведение беседы по технике безопасности.

1. Постановка игрового аппарата. Корректировка посадки гитариста, корректировка постановки правой и левой руки.

  1.  Музыкально-теоретическая подготовка. Изучение расположения нот на грифе до VII лада. Определение тональности, порядок знаков в тональностях. Лад-минор, лад-мажор. Различные виды динамических оттенков.

3. История гитарного исполнительского искусства. Знакомство с творчеством Д. Агуадо, М. Джулиани, Ф. Таррега, Н. Кост, А. Иванова-Крамского, В. Козлова. Проведение встречи с авторами и исполнителями бардовской песни.

4. Учебно-техническая работа. Закрепление способов игры апояндо и тирандо. Работа над штрихами легато и стаккато. Приемы игры глиссандо, малое баррэ (3-4 струны), арпеджио в различных фигурациях. Простейшие навыки настройки инструмента. Правила смены позиции.

5. Художественно-музыкальная работа. Изучение музыкального репертуара. Работа над образом. Форма и цельность произведения, эмоциональность исполнения.

6. Аккорды и аккомпанемент. Понятие аккорда, буквенное обозначение аккордов. Мажорные, минорные и септаккорды и применение этих аккордов на практике аккомпанирования. Основы табулатурой записи.

7. Игра в ансамбле. Развитие навыков ансамблевой игры. Работа над синхронным исполнением партий ансамбля, развитие гармонического слуха, ритма. Изучение пьес в составе дуэта и трио.

8. Чтение нот с листа. Освоение методики чтения с листа. Зрительный анализ нотного текста: определение тональности, размера, основных длительностей, темпа, динамики. Чтение с листа в медленном темпе со счетом вслух. Анализ собственного проигрывания, определение трудностей, ошибок.

9. Концертная деятельность. Участие учащихся в концертных мероприятиях ЦДОДиМ, школ, зачетах, отчетных концертах.

10. Итоговое занятие. Подведение итогов за учебный год, повтор сольного и ансамблевого репертуара. Выбор программы на лето.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ ТРЕТЬЕГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Программа третьего года обучения предполагает углубление и расширение музыкально-теоретических знаний и совершенствование музыкально-исполнительских навыков сольной и ансамблевой игры.

Программой третьего года обучения определены следующие задачи:

–     продолжить изучение музыкально-теоретического материала;

–     изучить новые музыкальные произведения разных стилей и жанров;

–     развивать музыкально-образное мышление на основе усложнения изучаемого материала;

–     изучить новые специфические гитарные приемы;

–     развивать навыки ансамблевой игры;

–     изучить сложные виды аккордов и фактуры аккомпанемента;

–     развивать гармонический, мелодический, тембро-динамический слух;

–     развивать навыки чтения нот с листа с изучением транспонирования;

–     продолжить беседы по истории гитарного искусства;

–     совершенствовать навыки публичных выступлений.

Учебно-тематический план 3-го года обучения

Наименование темы

Теория

Практика

Всего

 

Вводное занятие

 

1

1

1

Музыкально-теоретическая подготовка

2

2

4

2

История гитарного исполнительского искусства (беседы)

4

 

4

3

Учебно-техническая работа

2

6

8

4

Художественно-музыкальная работа

4

18

22

5

Аккорды, аккомпанемент

2

6

8

6

Игра в ансамбле

2

12

14

7

Чтение нот с листа, транспонирование

2

2

4

8

Концертная деятельность

 

6

6

9

Итоговое занятие

 

1

1

Итого

18

54

72

Содержание программы третьего года обучения

Вводное занятие. План работы и содержание программы третьего года обучения. Проведение беседы по технике безопасности.

1. Музыкально-теоретическая подготовка. Расположение нот на грифе гитары до XII лада. Понятие ритмической синкопы. Музыкальный склад (многоголосный, одноголосный). Особые виды ритмического деления (триоль, квинтоль и др.). Понятие мелизмы (форшлаги, морденты).

2. История гитарного исполнительского искусства. Беседы о творчестве гитаристов А. Сеговии, Ф. Тарреги, М. Анидо, А. Виницкого, Е. Попляновой, Н. Кошкина. Посещения концертов, фестивалей, конкурсов гитаристов.

  1.  Учебно-техническая работа. Работа над штрихами легато (восходящее и нисходящее), нонлегато, арпеджио в различных фигурациях. Изучение гитарных приемов – большое баррэ, натуральные флажолеты. Изучение упражнений и пьес на различные виды техники.
  2.  Художественная работа. Изучение музыкальных произведений разных стилей и жанров. Работа над достижением нужного характера, звука, фразировки, формой и целостностью произведения.
  3.  Аккорды и аккомпанемент. Изучение 5-ти и 6-ти звучных аккордов в различном ритмическом оформлении. Подбор аккомпанемента по слуху с применением основных гармонических функций T-S-D. Совершенствование гитарного аккомпанемента.
  4.  Игра в ансамбле. Развитие  навыков коллективного исполнительства на основе усложнения ансамблевых форм, состав участников (квартет, квинтет). Изучение ансамблевого репертуара.
  5.  Чтение нот с листа, транспонирование. Дальнейшее развитие навыков чтения нот с листа, приобретение начальных навыков транспонирования.
  6.  Концертная деятельность. Дальнейшее развитие навыков коллективного и сольного исполнительства на сцене. Участие в зачетах, концертных мероприятиях, отчетном концерте объединения.
  7.  Итоговое занятие. Подведение итогов учебной и концертной работы за учебный год, выбор летней программы.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ ЧЕТВЕРТОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Программа четвертого года обучения предполагает повышение общего музыкального развития учащихся на основе дальнейшего расширения музыкального кругозора, углубления музыкально-теоретических способностей, накопления художественного исполнительского репертуара.

Программой четвертого года обучения поставлены следующие задачи:

–     развивать музыкальный слух, ритмику, память;

–     продолжить изучение музыкально-теоретического материала;

–     развивать исполняемые и технические возможности изученных приемов игры;

–     развивать беглость и уверенность пальцев обеих рук;

–     развивать сольное и ансамблевое исполнение при более высоких требованиях к качеству звука и выразительности исполнения;

–     находить решения для реализации поставленных задач;

–     добиваться легкости исполнения при чтении нот с листа;

–     развивать гитарный аккомпанемент с использованием усложненных гармоний и тональностей.

Учебно-тематический план четвертого года обучения

Наименование темы

Теория

Практика

Всего

 

Вводное занятие

 

1

1

1

Музыкально-теоритическая подготовка

2

2

4

2

История гитарного исполнительного искусства

4

 

4

3

Учебно-техническая работа

2

6

8

4

Художественно-музыкальная работа

4

18

22

5

Аккорды, аккомпанемент

2

6

8

6

Игра в ансамбле

2

12

14

7

Чтение нот с листа, транспонирование

2

2

4

8

Концертная деятельность

 

6

6

9

Итоговое занятие

 

1

1

Итого

18

54

72

Содержание программы четвертого года обучения

Вводное занятие. План работы и содержание программы четвертого года обучения. Проведение беседы по технике безопасности.

  1.  Музыкально-теоритическая подготовка. Понятие переменного, смешанного, сложного размера. Мелодико-гармоническая модуляция и ведущее значение мелодической связи аккордов. Хроматизм в музыке, художественно-изобразительное использование его в музыке. Транспозиция, способы транспонирования в вокальном исполнительстве и инструментальных переложениях. Музыкальная форма: тональная, тематическая.
  2.  История гитарного исполнительного искусства. Беседы о творчестве Э. Пухоля, А. Лауро, П. Агафошина, Х. Кардосо, В. Ерзунова, Г. Фетисова. Прослушивание музыкальных записей гитарной музыки. Посещение концертов, фестивалей, конкурсов.
  3.  Учебно-техническая работа. Развитие артикуляционно-штриховой техники в изучении «Этюдов» М. Джулиани. Изучение специфических гитарных приемов: расгеадо, гольпе, тремоло, вибрато.
  4.  Художественно-музыкальная работа. Накопление и повторение художественного репертуара. Изучение музыкальных произведений во взаимосвязи с художественно-содержательной стороной. Раскрытие музыкального образа, музыкальных средств выразительности.
  5.  Аккорды, аккомпанемент. Движение аккордов по кварто-квинтовому кругу. Дальнейшее развитие навыков гитарного аккомпанемента с использованием альтерации и модуляций, усложненной фактуры. Знакомство с историей Грушинского фестиваля, творчеством бардов Ю. Кима, А. Якушевой, Ю. Кукина, С. Никитина. Совершенствовать навыки подбора аккомпанемента по слуху.
  6.  Игра в ансамбле. Совершенствование ансамблевой игры на основе усложнения репертуара и инструментовки. Работа над ансамблевой техникой, выработка единого понимания темпа, ощущение единой метроритмической пульсации, умения слышать, чувствовать партнера.
  7.  Чтение нот с листа, транспонирование. Чтение нот с листа произведений, соответствующих программным требованиям, работа над развитием «зрительной беглости», умением оценивать конечный результат.
  8.  Концертная деятельность. Работа над улучшением качества исполнения публичных выступлений. Участие в зачетах, концертах, конкурсах.
  9.  Итоговое занятие. Подведение итогов учебной и концертной деятельности за год. Задание летней программы.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ ПЯТОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Работа над программой пятого года обучения предполагает совершенствование навыков, знаний полученных за время обучения, повторение пройденных тем.

Программой 5 года обучения определены следующие задачи:

–     повторить и закрепить музыкально-теоретические знания;

–     завершить цикл бесед по истории гитарного искусства, с расширением знаний о музыкантах, традициях, стилях и жанрах музыки;

–     развивать исполнительское мастерство;

–     развивать свободу исполнительского аппарата на основе технического материала;

–     способствовать утверждению творческой индивидуальности учащихся;

–     продолжить повторение и накопление сольно-ансамблевого репертуара;

–     совершенствовать музыкально-исполнительские навыки, приобретенные за все годы обучения.

 

Учебно-тематический план пятого года обучения

Наименование темы

Теория

Практика

Всего

 

Вводное занятие

 

1

1

1

Музыкально-теоритическая подготовка

2

2

4

2

История гитарного исполнительного искусства

4

 

4

3

Учебно-техническая работа

2

6

8

4

Художественно-музыкальная работа

4

18

22

5

Аккорды, аккомпанемент

2

6

8

6

Игра в ансамбле

2

12

14

7

Чтение нот с листа, транспонирование

2

2

4

8

Концертная деятельность

 

6

6

9

Итоговое занятие

 

1

1

Итого

18

54

72

 

Содержание программы пятого года обучения

Вводное занятие. План работы и содержание программы 5 года обучения на учебный год. Проведение беседы по технике безопасности.

1. Музыкально-теоретическая подготовка. Повторение и закрепление изученных тем по музыкальной грамоте. Изучение расположения нот на грифе до XIIлада.

2. История гитарного исполнительского искусства. Классическая гитара с начала XIX века до наших дней. Беседы о творчестве М. Карулли, Э. Вила-Лобаса, Т. Эмануэля, С. Орехова, А. Лагойи, М. Альбениса. Беседы о конкурсах, фестивалях гитаристов. Прослушивание музыкальных записей.

3. Учебно-техническая работа. Работа над изученными гитарными приемами, совершенствование над техникой звукоизвлечения.

4. Художественно-музыкальная работа. Работа над формированием представлений о ладовом и гармоническом своеобразии музыкального произведения. Повторение и изучение сольного репертуара, включающего в себя разнообразные по стилю и жанру музыкальные произведения гитарной литературы. Работа над заданием на самостоятельную интерпретацию произведения.

5. Аккорды, аккомпанемент. Закрепление навыков в подборе аккомпанемента по слуху. Совершенствование гитарного аккомпанемента в работе над песенным репертуаром. Закрепление навыков самостоятельного переложения для гитары несложных по фактуре видов аккомпанемента.

6. Игра в ансамбле. Повторение и закрепление ансамблевого репертуара. Работа над синхронной игрой, координацией движений, развитием коммуникативных качеств участников ансамбля.

7. Чтение нот с листа, транспонирование. Закрепление и совершенствование навыков чтения нот с листа, навыков самостоятельной исполнительской работы над музыкальным произведением.

8. Концертная деятельность. Совершенствование работы над организацией выступлений, свободного и эмоционального исполнения. Участие в зачетах, концертных мероприятиях.

9. Итоговое занятие. Подведение итогов учебной и концертной деятельности. Анализ и самоанализ. Награждение и вручение сертификатов, грамот выпускникам.

 

Методические условия реализации программы

В основу данной программы положена концепция развивающего обучения, согласно которому работа над приобретением и совершенствованием исполнительских навыков и умений находится в неразрывной связи с всесторонним развитием личности воспитанника, расширением его художественного и общекультурного кругозора.

Эффективность и результативность процесса обучения игре на 6-струнной гитаре обеспечивается посредством:

–     создания процесса обучения, способного дать широкую подготовку учащимся, отвечающую требованиям жизни;

–     глубокого уважения к воспитаннику;

–     личностного общения с воспитанниками;

–     особого внимания к эстетике труда;

–     создания благоприятной психологической атмосферы;

–     качественной организации процесса обучения, на основе грамотного сочетания традиционного метода и методов развивающего обучения;

–     мастерского владения педагогической техникой;

–     подбора репертуара;

–     вовлечения учащихся в различного рода концертную деятельность (академические зачеты, тематические вечера, праздники, конкурсы, концерты);

–     использования здоровьесберегающих технологий;

–     владения различными формами оценки и контроля (входного, текущего, итогового);

–     тесной связи с родителями;

–     поощрения учащихся (грамоты, сертификаты).

Программа предоставляет каждому воспитаннику свободу для художественно-творческого решения, способствует целенаправленной творческой деятельности.

На занятиях объединения «Гитара» применяются как традиционные, так и методы развивающего обучения:

–     метод беседы, лекции, рассказа (о композиторах, их творчестве);

–     метод объяснения;

–     метод демонстраций и иллюстраций;

–     исполнительский показ (исполнение педагогом произведения или пьесы);

–     частичный показ (с пояснительной целью исполняется отрывок из произведения);

–     метод гиперболизации (педагог при исполнении пьесы отмечает ошибки у учащегося);

–     метод вычленения простого и сложного;

–     метод сознательно-целенаправленной деятельности представляет каждому учащемуся свободу для художественно-творческого решения общей учебной задачи, способствует целенаправленной творческой деятельности;

–     метод ассоциативный (используется для развития воображения, фантазии учащегося);

–     метод самоконтроля и саморегулирования (реализация принципа самообучения);

–     метод диалога (диалогическое общение подразумевает установление отношений взаимного доверия, откровенности). Диалог дает возможность рассуждать, позволяет сопоставлять различные точки зрения, определять свою собственную и рассматривать ее как одну из возможных.

Специфика инновационных и специальных методов музыкального образования состоит в направленности на развитие личности и творческих способностей учащихся.

Процесс обучения в кружке неразрывно связан с процессом воспитания. С целью формирования определенных личностных качеств используются следующие методы воспитания:

–     метод анализа и сравнения: анализ сольного исполнения и сравнения с игрой других учащихся;

–     метод творческого музыцирования: с первых занятий развивать творческие способности у воспитанника;

–     метод оценки и самооценки: обсуждение итогов с учащимися, достоинств и недостатков исполнения;

–     метод подражания: используется в работе над штрихами и динамикой, повтор за педагогом;

–     метод познавательной игры: проведение познавательных игр, викторин, праздников. С помощью этого метода воспитанник обучается, общается, самовыражается.

В процессе воспитания основным стимулирующим фактором является интерес к какому-либо занятию. Поэтому важно искать и использовать в работе с детьми такие формы, которые в наибольшей степени способствовали бы пробуждению интереса к музыкальным занятиям и к активной творческой деятельности. Использовать такие формы организации воспитательного процесса в кружке как: коллективные творческие дела, концерт, беседа, экскурсия, конкурс, праздник, встречи с интересными людьми.

Успешному формированию умений и навыков, усвоению и углублению необходимых знаний способствуют организация педагогического взаимодействия, приемы включения учащихся в творческий процесс:

–     мастерство, профессионализм и личностные качества педагога;

–     организация детского коллектива;

–     создание благоприятного климата;

–     вовлечение в общественно-полезную деятельность.

С целью выявления качества усвоения содержания данной программы предусмотрена система контроля, которая позволяет осуществить диагностику личностного развития учащихся в объединении. Система контроля проходит в форме: беседы, наблюдения, анкетирования, тестирования, выступления.

Виды контроля:

–     входной контроль проводится в начале учебного года для выявления музыкальных способностей (музыкальный слух, ритм, музыкальная память, воображение, эмоциональность, вестибулярный аппарат, артистичность);

–     текущий (промежуточный) контроль осуществляется в форме тестирования для определения уровня усвоения содержания программы, причин отклонения от цели и принятия необходимых мер;

–     беседы, практические упражнения (наиболее эффективной формой контроля является зачетное занятие в конце каждой четверти);

–     итоговый контроль проводится в середине и конце учебного года, состоит из двух блоков заданий: теория и практика (в форме зачетного выступления, отчетного концерта). Итоговый контроль имеет цель подвести итоги, результаты, успехи каждого учащегося.

Прогноз результативности

К концу первого года учащиеся должны

знать:

-       знать основы музыкальной грамоты;

-       знать историю появления гитары;

-       знать устройство гитары и принцип нахождения звуков на грифе;

-       знать основы правильной посадки и постановки рук;

уметь:

-       уметь использовать на практике основные приемы звукоизвлечения;

-       уметь исполнить изученный репертуар (6-8 пьес).

К концу второго года учащиеся должны

знать:

–     знать новые понятия по музыкально-теоретической грамоте;

–     знать дальнейшие позиции диапазона грифа до VIIлада;

- знать строение аккордов;

уметь:

–     уметь исполнить на практике новые гитарные приемы – глиссандо, малое баррэ;

–     уметь применять позиционную аппликатуру;

–     меть аккомпанировать разными ритмами, в соответствии с жанром песни;

–     уметь исполнить 2 ансамблевых произведения, в комплексе восприятия единого звука, темпа, ритма;

–     уметь исполнить изученный репертуар 6 пьес и 2 «Этюда» на различные виды техники.

К концу третьего года учащиеся должны

знать:

–     знать новые понятия по музыкально-теоретической грамоте;

–     знать дальнейшие позиции диапазона грифа до XII лада;

–     знать 5-и и 6-и звучные аккорды и применять их на практике;

уметь:

–     уметь исполнить на практике новые гитарные приемы – восходящее и нисходящее легато;

–     уметь использовать различные штрихи;

–     уметь подбирать по слуху несложный аккомпанемент;

–     уметь читать с листа нотный текст;

–     уметь исполнить 2 ансамблевых произведения;

–     уметь исполнить изученный репертуар 6 пьес и 2 «Этюда» на различные виды техники.

К концу четвертого года учащиеся должны

знать:

–     знать различные гитарные стили;

–     знать способы усложнения аккордов с использованием аппликатуры;

–     знать творчество выдающихся деятелей классического и современного гитарного искусства;

уметь:

–     анализировать музыкальное произведение;

–     уметь самостоятельно и правильно разбирать музыкальное произведение, соответствующее уровню сложности, используя темброво-динамические оттенки.

–     уметь исполнять на практике новые гитарные приемы (расгеадо, гольпе, тремоло, вибрато);

Выпускник пятого года обучения должен

знать:

–     знать основы музыкальной грамоты;

–     знать устройство гитары, весь диапазон строя гитары;

–     знать историю возникновения гитары и творчество выдающихся гитаристов;

–     знать общие музыкальные формы жанры, стили;

–     знать изобразительные способы звукоизвлечения на гитаре;

–     знать различные виды аккомпанемента и приемы транспонирования;

уметь:

–     уметь настроить гитару;

–     уметь самостоятельно работать над музыкальным материалом;

–     уметь подбирать по слуху мелодию и несложный аккомпанемент;

–     читать с листа пьесы различного характера;

–     уметь анализировать исполняемое произведение;

–     уметь исполнить 2 ансамблевых произведения;

–     уметь исполнить произведения выпускной программы (3 пьесы различного характера).

 

Примерный репертуарный список произведений

 Первый год обучения.

  1. Русская народная песня «Как под горкой под горой»
  2. В. Калинин «Вальс»
  3. Л. Иванова «Полька»
  4. Ф. Карулли «Андантино»
  5. М. Каркасси «Прелюдия»
  6. Ф. Сор «Этюд»
  7. Х. Сагрерас «Этюд»
  8. В. Фетисов «Анданте»
  9. В. Калинин «Маленький испанец»
  10. Русская народная песня «Ходила младешенька» (обработка Е. Ларичева)

Второй год обучения.

  1. Ф. Таррега «Этюд»
  2. Н. Кост «Андантино»
  3. В. Козлов «Румба»
  4. А. Варламов «На заре ты ее не буди»
  5. М. Джулиани «Этюд»
  6. Е. Шилин «Блюз»
  7. Х. Сагрерас «Вальс»
  8. Русская народная песня «Утушка луговая»
  9. М. Каркасси «Менуэт» ансамбль
  10. Русская народная песня «В низенькой светелке» ансамбль
  11. О. Митяев «Изгиб гитары» аккомпанемент
  12. Ю. Визбор «Милая моя»

Третий год обучения.

  1. А. Сиговия «Этюд»
  2. М. Анидо «Аргентинская мелодия»
  3. Ф. Таррега «Мазурка»
  4. А. Виницкий «Этюд»
  5. Русская народная песня «Вдоль да по речке»
  6. П. Роч «Хабанера»
  7. Шредер «Блюз»
  8. В. Ерзунов «Прелюдия»
  9. Н. Кошкин «Пьеро и Арлекин»
  10. Русский романс «Две гитары» ансамбль
  11. О. Зубченко «Прелюд-мимолетность» ансамбль
  12. Б. Окуджава «Пожелания друзьям» аккомпанемент
  13. Б. Вайханский «Мелодия» аккомпанемент

Четвертый год обучения.

  1. А. Лауро «Вальс»
  2. Э. Пухоль «Этюд»
  3. Д. Леннон «Вчера»
  4. М. Джулиани «Этюд»
  5. Гомес «Романс»
  6. В. Ерзунов «Лето в саду Эрмитаж»
  7. Украинская народная песня «Ехал казак за Дунай» ансамбль
  8. В. Ерзунов «Бриз» ансамбль
  9. В. Высоцкий «Песня о друге» аккомпанемент
  10. С. Никитин «Под музыку Вивальди» аккомпанемент

Пятый год обучения.

  1. Х. Кардосо «Милонга»
  2. Х. Сагрерас «Этюд»
  3. М. Альберт «Чувства»
  4. «Испанский танец» обработка В. Колосова
  5. Э. Вилла-Лобос «Шоро»
  6. В. Козлов «Хоровод»
  7. «Кубинский танец» ансамбль
  8. А. Кватромано «Венесуэльский вальс»
  9. Б. Окуджава «Виноградная косточка» аккомпанемент
  10. А. Морозов «Горница» аккомпанемент

Литература

Литература для педагога.

  1. Агафошин П.С. «Школа игры на шестиструнной гитаре»
  2. Иванов-Крамской А. «Школа игры на шестиструнной гитаре»
  3. Каркасси М. «Школа игры на шестиструнной гитаре»
  4. Пухоль Э. «Школа игры на шестиструнной гитаре»
  5. Гитман А. «Гитара и музыкальная грамота»
  6. Гитман А. «Начальное обучение на шестиструнной гитаре»
  7. Гитман А. «Донотный период в начальном обучении гитаристов»
  8. Кирьянов Н. «Искусство игры на шестиструнной гитаре»
  9. Агуадо Д. «Этюды для шестиструнной гитары»
  10. Барриос А. «Произведения для шестиструнной гитары
  11. Исаков П. «Сборник пьес для шестиструнной гитары
  12. Брауэр Л. «Произведения для шестиструнной гитары
  13. Вила-Лобос Э. «Прелюдии для шестиструнной гитары»
  14. Вила-Лобос Э. «Произведения для шестиструнной гитары»
  15. Иванов-Крамской А. «Пьесы для шестиструнной гитары»
  16. Карулли Ф. «Избранные произведения для шестиструнной гитары»
  17. Гитман А. «Классические этюды для шестиструнной гитары»
  18. Морено-Торроба Ф. «Произведения для шестиструнной гитары»
  19. Пермяков И. «От Ренессанса до наших дней: Для шестиструнной гитары»
  20. Ковалевская Я. и Рябоконь Е. «Педагогический репертуар: Пьесы для шестиструнной гитары»
  21. Иванов-Крамской А. «Педагогический репертуар гитариста. Вып. 1. Для 4 класса ДМШ»
  22. Вещицкий П. «Педагогический репертуар гитариста. Вып. 2. Для 5 класса ДМШ»
  23. Гитман А. «Педагогический репертуар гитариста. Пьесы и этюды для шестиструнной гитары. Вып. 1»
  24. Хрусталев К. «Пьесы для шестиструнной гитары»
  25. Агафошин П. «Репертуар гитариста: Избранные пьесы для шестиструнной гитары»
  26. Яшнев В. «Сборник классических этюдов для шестиструнной гитары в 3-х частях»
  27. Агафошин П. «Сборник легких пьес для шестиструнной гитары»
  28. Поликарпов И. «Старинная музыка: Для шестиструнной гитары»
  29. Таррега Ф. «Избранные произведения для шестиструнной гитары»
  30. Вещицкий П. «Хрестоматия для шестиструнной гитары. Вып. 1»

Литература для учащихся.

  1. С. Мерзлякова «Музыкально-литературный материал для детей»
  2. В. Яшнев «Первые шаги гитариста»
  3. Е. Ларичев «Репертуар начинающего гитариста»
  4. В. Калинин «Юный гитарист»
  5. А. Павленко «Поем, играем»
  6. А. Альхимович «Пособие игры на гитаре»
  7. А. Иванов-Крамской «Школа игры на шестиструнной гитаре»
  8. И. Николаев «Школа игры на шестиструнной гитаре»

Материалы сайтов

  1. http://gitara.by/ Белорусский гитарный сайт
  2. http://www.lute.ru/ Информационный сайт лютневой и гитарной музыки
  3. http://www.illarionov.com/ru/ Дмитрий Илларионов
  4. http://abc-guitar.narod.ru/ Иллюстрированный биографический энциклопедический словарь
  5. http://guitarlesson.ru/ Уроки игры на гитаре и разборы песен
  6. http://terraguitar.ru/ Классическая гитара, фламенко, семиструнная гитара

 

 

 

 

 

 

 

 

свернуть